1. 首頁 > 云知道 > >

速寫技巧，速寫如何能盡快上手( 二 )

云知道如何


速寫技巧，速寫如何能盡快上手


3，如何快速提高速寫能力1多畫--針對性，高考在冬天，穿汗衫的人沒必要了，老師大多強調整體性，事實上觀察能力弱的本身就畫的很整體，事實上反而要強調碎畫，在褶皺出線條要拐進拐出，不可直線似的畫長方形---這是幼兒園才干的事 。2表達--衣服貼肉處--就是衣被身體各部位頂著的地方--主要是骨點，線條可以也必須用力一筆拖下來，不受力處要虛，畫側面時遠處的胳膊要概括要虛掉 。3表達--（1）寫實型，一筆一畫都要到位，線條盡量連貫 。不過太學生氣 。（2）寫意型，講究線條連貫一氣呵成，--會者不難難者不會 。不懂的會認為--垃圾，不像， 。。。。4表打--其實只要把寫實型花好 。以后就慢慢悟出來了 。很多東西沒法說，除非你已經懂了，---那樣也不用說了 。就個例子：速寫一個圓柱，不畫兩頭，別人只會當他是一對平行線 。所以你必須不斷制造一些“頭和尾”才能畫出強烈立體效果 ?！叭绻惆哑叫芯€看成圓柱，在他的身上繞N跟線，這樣即使沒頭尾也是圓柱”---最基礎思想 。5，火眼金睛--要畫出讓人有立體感的畫 。你必須把模特看成平面---更適用于素描 。在腦海中經常把不在同一平面的物體看到同一平面上來，為什么臨摹比寫生簡單，這也是原因之一----你不要想的了，就是在抄作業 。慢慢練習：先瞇著眼睛看兩個距離很近的物體，在拉大物體距離，最后不瞇眼睛（成魔了）------要創造立體就要毀掉立體 。-------------就會畫的“像”了速寫是培養敏銳的觀察力和造型能力的主要手段之一，同時，也可達到考查學生藝術素質的目的 。速寫不僅是基礎訓練中貫穿始終的課題，也是造型藝術中各專業的一門必修課程 。這里針對近年來美術專業考試，就人物速寫分幾個方面談談自己的體會 。一、學習速寫的方法①多臨?。簩炐阕髌返呐R摹，是初學繪畫者最快捷簡便的學習方法 。通過臨摹，一方面可做為訓練造型能力的手段，另一方面更重要的是學習其表現方法，應用在以后的學習中 。②熟生巧：速寫的工具較為簡單，利用速寫本可以隨時隨地記錄生活的每一個側面 。只有多畫多練才能提高專業水平 。③勤用腦：學習繪畫是一種艱辛的勞動，畫速寫決不是照抄對象，所以在速寫寫生中應注意多動腦筋，結合優秀示范作品認真對照思索 。④由慢到快：速寫訓練要遵循人們的認識規律，由慢到快，這是速寫訓練中，在時間限制上要遵循的原則 。慢，是指以較慢的速度將對象較準確地記錄下來，形體的準確是重要的 。但速寫又有一定的時間限制，速度只能在速寫實踐中逐步鍛煉培養 。多臨摹，多練習，可快速提高 。鍛煉不停的鍛煉熟能生巧【速寫技巧，速寫如何能盡快上手】
速寫技巧，速寫如何能盡快上手


4，怎么能畫好速寫啊速寫要多畫手，腳和頭，很多考生因為覺得手難畫就避開它，那就完了 。理解不了結構就臨摹，總之，要想快速的提高速寫，就要除了吃飯睡覺上廁所，三分鐘不停筆，等你的速寫可以用斤來算，而不是用張，那你就可以在考試上拿到高分了 。學習速寫的方法 ①多臨?。簩炐阕髌返呐R摹，是初學繪畫者最快捷簡便的學習方法 。通過臨摹，一方面可做為訓練造型能力的手段，另一方面更重要的是學習其表現方法，應用在以后的學習中 。②熟生巧：速寫的工具較為簡單，利用速寫本可以隨時隨地記錄生活的每一個側面 。只有多畫多練才能提高專業水平 。③勤用腦：學習繪畫是一種艱辛的勞動，畫速寫決不是照抄對象，所以在速寫寫生中應注意多動腦筋，結合優秀示范作品認真對照思索 。④由慢到快：速寫訓練要遵循人們的認識規律，由慢到快，這是速寫訓練中，在時間限制上要遵循的原則 。慢，是指以較慢的速度將對象較準確地記錄下來，形體的準確是重要的 。但速寫又有一定的時間限制，速度只能在速寫實踐中逐步鍛煉培養 。多練要把一幅速寫畫好（指有連貫性、整體性、生活感和韻律感），就要有一個指向創作的具體意圖才行——或者某構思草圖上的一個人物姿態需要進一步深入交代；或者作為一幅獨立的速寫作品它有它的的意蘊要求 。脫離這樣的形而上的目的，單純為了練習或者為了搜集“素材”而去畫速寫，恐怕本來應該調動起來的主動組織和處理畫面的能力也就無從調動了 。為了創作畫速寫，關鍵的線條就容易主動去交代清楚 。至于長線條，都要依據它來理順正式作品上的大輪廓了，能不整體的對待嗎？意圖明確，就不愁沒有好線條（流暢、到位） 。只有好的畫，沒有好的練習 。漫無目的的練習畢竟是無謂的 ?！八鸭夭摹笔且环N荒謬的提法，自己還沒有一個基本構思的話，去搜集來多少素材算夠用哪？缺乏主旨地得到處瞎畫，終究沒什么意思吧 。當然，有時我們需要直接把從生活中碰到的某些事物立即用速寫記錄下來，這也是需要通過變通的手法來處理形象的，也不僅僅是“搜集”的問題 ?？傊?，有一個“心里的樣子”,某項創作所需的想象出來的形象需要進一步完善，或者偶然碰到了有興致立即用速寫記錄下來的什么事物的時候，速寫才能畫好，才是有藝術性的 。是畫藝術的速寫還是畫考試的速寫、練習的速寫、“搜集素材”的速寫……在于畫畫人的原初動機是什么了1.要勤，多看多練多揣摩 。生手就從臨摹開始，不能急，要質量而不是速度 。2.要好心情 。在你煩躁或低沉時不要動筆，心事會讓你沒耐心畫下去，而且浪費紙張和時間，沒好的心情就沒好的效果，除非你有耐性能讓自己把畫畫完 。3.要持之以恒，不要數量要耐力 。堅持每天畫，要動手，哪怕夜很深也要補上 。4.要多觀察，觀察那些畫的好的并虛心學習，多觀察生活中的細節并在大腦中想象，最好有只筆有張紙可以畫下來，雖然不好看，但是積累 。5.要多動腦 。多思考多比較，邊畫邊想邊體會 。6.多問，多向身邊的人問，最好多請教老師或同學，把自己的畫拿出來點評，總結一下 。7.多用點心，只要你熱愛它，它就會給你應得的那份 。要集中精力用雙眼仔細看不要落掉一點點按照步驟慢慢來就可以了1.人物：要注意比例，結構，形象，特征 。2.風景5，如何快速提高速寫速寫作為一種基本繪畫技法只能通過勤學苦練才能獲得提升，沒有速成的辦法，當然還要注意一定的繪畫技巧，有關的技巧解釋如下：一、人物創作技巧動態速寫技術是畫家成熟的標志 。人體的動態速寫要求畫者不但要具備較高的造型能力和整體意識，還要具有敏銳的感受能力和熟練運用解剖知識的經驗 。但是我們不能因此而說，動態速寫的學習要放在基礎訓練完成以后，相反我們應該在基礎素描訓練的同時進行動態速寫練習 。在歐洲，人物速寫被當作主要的造型訓練手段，國內有些地方從兒童階段就開始培養人物速寫的能力，也起到了很好的效果 。人物形象速寫的方法是小頭像速寫和人物動態速寫結合的畫法 。如果有機會對某個人物形象進行較深入的速寫則更好 。如果對著流動的人群中的形象畫人物形象速寫則比較困難，這要借助記憶的幫助并加進默寫的成分，或者對同類形象、同類服裝、同等身份的人物進行綜合表現，速寫成一個人物形象 。二、動靜態速寫技術要點動態速寫與靜態速寫有很大不同，在隨時變化的對象中，你無法用反復觀察的方法捕捉對象，也無法用事先準備好的方法表現對象，動態速寫依靠的是對對象動作變化過程中動態的"選定"和對選定動作的感受和記憶 。"選定"是動態速寫特有的技術 。選定是指畫者對活動的對象瞬間動作的特定選擇，也就是速寫者面對自由活動的對象人物，在對象一系列動作中選擇最有造型意義的瞬間動態 。動態速寫動作的選定該符合兩個條件，一個是選定的動作要有"造型性";另一個是動態要具有美感，兩個條件缺一不可 。比方說，我們在選定一個人跑步動作時，要選定最能體現速度、力量和矯健意味的動態，也就是腿部跨度最大、手臂擺動幅度最大的動態，假如我們選擇了手腳重疊時的動態，畫出后的效果就會像是走路而不是跑步了 。對選定動態的感受和記憶也是非常重要的，這是個一次性過程，而不像素描那樣可以多次反復地進行 。這種一次性記憶必須是感受性的，如果失去了感受性的記憶，我們所畫出的動作可能會流于公式化、概念化 。只有憑借對特定動作感受的特殊性，再輔之以對人體解剖知識的了解我們才有可能畫出諸如瘋狂的跑或悠閑的跑等等避免雷同的作品 。在實際操作中，我們僅靠瞬間的觀察來完成一幅特定動態速寫作品是不可想象的 。我們必須依靠對這個特定動作的一般性經驗和相關知識記憶補充，才能完整地完成作品 。要在動態速寫訓練中做到上述要求，必須學會"抓住"和表現"動態線" 。動態線是人體中表現動作特征的主線 。動態線一般表現在人體動作中大的體積變化關系上 。人物側面時，動態線往往體現在外輪廓的一側;當人物正面時，動態線會突出于脊椎和四肢的變化 。抓住動態線對于畫好動態速寫是至關重要的 。不要著急 ~學幾個月就考上美院的也有不少呢速寫的確不好畫怎么說呢多畫吧沒別的辦法至少比例要準各種姿勢都多畫一畫先明確你的風格是線描還是上調子的然后就多練吧多說幾句畫畫雖然在很多人看來是時間的問題可是并不全是這樣的這關鍵看你用了多少心！你幾個月也可以用別人幾年的心去用功也可以比別人學幾年畫的還好真的只要你用心去研究它而不是麻木的用手去畫很多人認為畫畫不需要動腦子其實畫畫是必須動腦子的用心去研究怎樣能畫好那才會有進步熟知人體結構，多臨摹骨架 。衣紋，注意動態比例，多畫頭手腳，主義線條要流暢，每天最少保證3張速寫，恩 樓上說的都是真理啊這樣吧 你先從線描開始吧 線描就是國畫里面的白描 它可以讓你迅速地拿捏好線條的分寸 最好用勾線筆 這樣你才不至于開小差 本來畫畫就是苦差 還有 準備一個速寫本 不用太大 就手掌大小就可以了然后抓緊任何可以的機會 觀察 你的本本不是用來畫畫的 而是用來 記錄線條的從現在開始 每天用勾線筆 宣紙 還有 一得閣 勾一張四尺大小的 白描稿 哦 剛剛開始的時候 可以把紙裁小點 但是一定要完全按照 白描臨本上的規范描貼 比如線條的軟硬 還有起筆收筆要注意的問題 還有就是 怎樣用一直筆來變現白描稿上的人物立體感 這些都是迅速練好速寫的好辦法恩 還有 描夠一周以后 就可以用小本本了 這個秘訣的重心就是 一眼看穿 意思是說 你要想辦法把偌大一個人 放在這張小紙片上 頭肩胸腰腿腳的位置 你自己就會去考慮了 試著用一根線來表現人物的動態 循序漸進 你的線條會變得生動流暢 你的人物動態也會形象活潑 速寫其實不需要太多附屬的東西 會有畫蛇添足的感覺這個過程 如果你能堅持 乖乖聽我話 大概也就一個月左右 吧雖然不能和張立憲的 速寫比 但也至少 會讓你增色不少加油吧3個月?這不是1年2年的事.其實要速寫畫得好，比素描更難，因為速度要求你快和準 。素描可以慢慢磨 。所以建議你多多臨摹書上的速寫 。從簡單入手，再自己寫生實踐 。當然你不能妄想一步登天，只能夠說加快學習腳步 。6，怎樣才能畫好速寫堅持每天臨摹與你風格或你想學的風格的大師的作品10張 在就要每天要堅持寫生 只有每天堅持寫生3到5幅（如果你愿意也可以多點）你的手生疏 沒有基礎的話要先臨摹，找到感覺在寫生，而且速寫要天天練，畫的越多越好，淡然也要保證質量速寫要多畫手，腳和頭，很多考生因為覺得手難畫就避開它，那就完了 。理解不了結構就臨摹，總之，要想快速的提高速寫，就要除了吃飯睡覺上廁所，三分鐘不停筆，等你的速寫可以用斤來算，而不是用張，那你就可以在考試上拿到高分了 。學習速寫的方法 ①多臨?。簩炐阕髌返呐R摹，是初學繪畫者最快捷簡便的學習方法 。通過臨摹，一方面可做為訓練造型能力的手段，另一方面更重要的是學習其表現方法，應用在以后的學習中 。②熟生巧：速寫的工具較為簡單，利用速寫本可以隨時隨地記錄生活的每一個側面 。只有多畫多練才能提高專業水平 。③勤用腦：學習繪畫是一種艱辛的勞動，畫速寫決不是照抄對象，所以在速寫寫生中應注意多動腦筋，結合優秀示范作品認真對照思索 。④由慢到快：速寫訓練要遵循人們的認識規律，由慢到快，這是速寫訓練中，在時間限制上要遵循的原則 。慢，是指以較慢的速度將對象較準確地記錄下來，形體的準確是重要的 。但速寫又有一定的時間限制，速度只能在速寫實踐中逐步鍛煉培養 。速寫的主要表現形式 速寫的表現方法很多，現僅就輔導班最普及的兩種方法作一介紹： ①以線為主的速寫 在表現物象的過程中，從結構出發，將物象的形體轉折、變化運動和質感用概括簡煉的線條表現出來 。它應具備造型嚴謹，形態自然生動，線條運用得當，整體效果好等特點 。它通過線的粗細、虛實變化表達主次關系、空間關系 。②以線為主，線面結合的速寫 以線為主線面結合的速寫表現形式，在寫生中，尤其在課堂較長時間的針對美術高考的訓練中，能較好的發揮速寫的特點，這也是目前速寫訓練中常用的表現手法 。通過對部分明暗交界線及暗部、衣紋處調子的補充添加，來表現物體，其特點是層次豐富，表現力強 。線的運用 ①線的穿插 表現好線與線之間的穿插和呼應關系，是使畫面富有節奏感的重要因素 。同時，線的穿插呼應關系和透視關系對表現物象的空間感、層次感起著重要的作用 。不同方向的線的組織穿插，給人前后方向感是不一樣的，它可以直接表現物體的透視方向 。但速寫又不同等于線描，如果每一處的刻畫都象線描一樣那么注意衣紋，線與線之間的穿插呼應又失去了速寫富有節奏、流暢淋漓的韻味 。②線的取舍提煉 速寫訓練中，基本形肯定之后，對于線的處理應注意以下幾點：“衣紋線”應注意忌平行，注意疏密對比，體現結構 ?！敖Y構線”要準確，貼皮膚處要實一點，線要準 ?！皯T性線”刻畫時不要畫得太多，且不宜畫得太重 。③線的對比 在速寫中，通過對比發現物體形體比例、透視關系的正確與否 。而速寫中強調在形體比例、動態、透視等幾方面準確的前提下，利用和強調線的對LL，通常有以下幾種對比手法： 線的曲直對比、線的濃淡對比、 線的虛實對比、線的長短對比、 線的疏密對比、線的粗細對比 。④關于結構 速寫的目的在于培養正確的觀察方法及嚴格的造型能力 。寫生者必須具備扎實、熟練的人體解剖知識，這樣在寫生中才能做到游刃有余，人體的內部結構是沒有變化的，變化的只有隨著人體運動的動態、衣紋等 。因此，線的運用與結構有著密不可分的關系，表現方法要為表現結構服務 。慢寫人物畫的基本方法步驟 在慢寫人物畫的訓練中，為了更好地表現人物，我們可以在畫慢寫之前進行一個階段的人物小型頭像寫生，頭像不一定畫得太大，只十公分左右就可以了，另外還應進行手與腳的單獨寫生訓練 。因為在速寫中頭與手是非常重要的部分，須重點刻畫 。①整體觀察、熟悉對象 整體觀察對象，掌握對象的形體、比例、運動特征，從這些基本點著眼來分析研究感受對象表現對象 。初步醞釀成熟后，頭腦中應出現畫好之后的大體效果，而這個反應是很快的，我們不妨叫它“成竹在胸” 。②構圖布局。根據選擇的角度，把寫生對象安排在畫幅的適當位置 。將對象大的比例、動態畫出 。②落幅定形 輕輕落筆，從整體出發，用長直線或長弧線很快確定大的基本形體，抓住大的形體比例關系及透視關系 ?；拘误w抓住之后，進一步檢查畫面是否需進一步調整，可將畫面推遠，從整體檢查形體比例、動態、透視是否準確無誤 。寫生中，檢查、調整、修改應貫穿始終，可以說，作畫過程是一個不斷調整不斷修改不斷完善的過程 。④局部肯定 在基本形確定的基礎上，從局部開始塑造形體，一般從頭部畫起，用準確肯定的筆觸開始描繪對象的五官形象，從上到下，將對象的手及身體輪廓、衣紋等做進一步刻畫 。這里應注意手、腳的透視方向，頭發部分不要畫得太早 。對衣紋部分的處理應注意幾種對比變化，即濃淡、虛實、粗細、曲直、長短、疏密對比 。在對頭、肩、手、腳刻畫時應注意其內部結構關系 我的經驗就是多畫，多臨摹，要對著一個風格畫下去，不要老是換 。畫多了就有感覺了~！hehe要抓住其特征，把大體輪廓畫出來，結構比例要準 。記住觀察是作畫的生命，結構是作畫的靈魂！7，怎么能畫好速寫啊動態速寫技術是畫家成熟的標志 。人體的動態速寫要求畫者不但要具備較高的造型能力和整體意識，還要具有敏銳的感受能力和熟練運用解剖知識的經驗 。但是我們不能因此而說，動態速寫的學習要放在基礎訓練完成以后，相反我們應該在基礎素描訓練的同時進行動態速寫練習 。在歐洲，人物速寫被當作主要的造型訓練手段，現在國內有些地方從兒童階段就開始培養人物速寫的能力，也起到了很好的效果 。動態速寫與靜態速寫有很大不同，在隨時變化的對象中，你無法用反復觀察的方法捕捉對象，也無法用事先準備好的方法表現對象，動態速寫依靠的是對對象動作變化過程中動態的“選定”和對選定動作的感受和記憶 ?！斑x定”是動態速寫特有的技術 。選定是指畫者對活動的對象瞬間動作的特定選擇，也就是速寫者面對自由活動的對象人物，在對象一系列動作中選擇最有造型意義的瞬間動態 。動態速寫動作的選定該符合兩個條件，一個是選定的動作要有“造型性”；另一個是動態要具有美感，兩個條件缺一不可 。比方說，我們在選定一個人跑步動作時，要選定最能體現速度、力量和矯健意味的動態，也就是腿部跨度最大、手臂擺動幅度最大的動態，假如我們選擇了手腳重疊時的動態，畫出后的效果就會像是走路而不是跑步了 。對選定動態的感受和記憶也是非常重要的，這是個一次性過程，而不像素描那樣可以多次反復地進行 。這種一次性記憶必須是感受性的，如果失去了感受性的記憶，我們所畫出的動作可能會流于公式化、概念化 。只有憑借對特定動作感受的特殊性，再輔之以對人體解剖知識的了解我們才有可能畫出諸如瘋狂的跑或悠閑的跑等等避免雷同的作品 。在實際操作中，我們僅靠瞬間的觀察來完成一幅特定動態速寫作品是不可想象的 。我們必須依靠對這個特定動作的一般性經驗和相關知識記憶補充，才能完整地完成作品 。要在動態速寫訓練中做到上述要求，必須學會“抓住”和表現“動態線” 。動態線是人體中表現動作特征的主線 。動態線一般表現在人體動作中大的體積變化關系上 。人物側面時，動態線往往體現在外輪廓的一側；當人物正面時，動態線會突出于脊椎和四肢的變化 。抓住動態線對于畫好動態速寫是至關重要的 。如何畫好動態線呢？我們應該注意以下幾個方面：（1）動態線是由人體動作變化產生的，它是外形上最明顯、衣服與身體貼得較緊的部位 。（2）畫動態線時，要抓住大的部位，抓關鍵的動勢并注意動態的重心 。（3）動態線是非常簡練的線條，要根據動作的復雜程度決定動態線的多少，在每個動作中，主要的動態線僅有一條，其他的是動態輔助線 。（4）抓住人體的各個關鍵部位的結構關系，如頭與肩、手臂與軀干、骨盆與腿、大腿與小腿的關節和小腿與腳的結合處動態速寫的作畫步驟是：（1）認真觀察動態對象，選定典型動態，集中精神，全力完整地感受動態特征 。（2）迅速畫出主動態線和動態輔助線 。（3）憑觀察或記憶畫出體積關系 。（4）迅速畫出表現動勢的衣紋 。（5）憑觀察和解剖知識填補細節 。（6）按照畫面結構要求調整形式節奏 。（7）刻畫頭部完成 。作為初學者，開始畫動態速寫是有一定困難的 。初學者在剛開始畫動態速寫時可以選擇重復性強的動態對象進行練習，如拉鋸、鏟土等，待技術熟練積累起經驗以后，再進行諸如舞蹈、體育方面的動態練習 。動態速寫是一項需要付出極大努力和培養專業精神的訓練課程，只有常年堅持不懈地刻苦訓練，才能練就一手動態速寫的硬工夫，為將來創作出優秀的藝術作品打下堅實的基礎 。熟的動態速寫技術是畫家成熟的標志 。這些是我拷來的…… 。其實說再多也是廢話，只能做為參考，畫好速寫只記得一點就好，天天畫，每天不斷，你會發現不僅速寫，素描甚至色彩都有所提高 。我是天美畢業的，以我的經驗還是稍微軟一點鉛筆的比較好，不要削的太尖，稍微粗一點比較好，能畫出濃淡變化 。另外你也可以試試炭筆，習慣了很好用 。紙也很重要，別用太光的紙 。大概就這些吧 。以整體觀局部，以大觀小，心中始終要有整體觀念 。簡單點說，你畫一個西瓜，如果沒有比較是沒有大小感的，只有在旁邊有一個芝麻你才會畫出正確的比例。多畫多想，沒有什么風格不風格的，畫得好就行我覺得，第一是堅持，第二是理解，速寫在初期一定要注重比例，像站七坐五蹲三之類的，一些簡單的肌肉骨骼，像我們老師當初說的，你畫速寫要透過他的衣服看到他的身體，不管他穿多少衣服，都要畫出肌肉骨骼的走向 。還有重要的就是動態，這個一般畫速寫之前都先畫動態線，LZ肯定知道的 。有的人畫速寫是純線條流的，有的人是明暗流的，各有各的優點，就看LZ喜好了對于人物速寫 話骨骼~畫比例~都是全身的~要想比別人話的好就要多話這個，因為當你畫多了骨骼，當你話衣服的時候就知道哪里是骨頭，哪里突出哪里充實~哪里懸空要虛化~畫漫畫中的7頭身比例能練習手感~讓你拿起筆就知道怎么畫話多大·什么為止~也無形中增添了美感~ 不管是人物還是其他都要多畫~多寫生~但是不是一味的多畫，否者都是在不斷的重復你的第一次~ 是需要用心去畫~用腦子思考~ 其實對于畫畫，我個人認為，想畫好好的關鍵是，你認為自己能畫好~心中有那個你認為好的型~每天畫畫想著那個型，有一天自己就是那個型~多畫是關鍵，才開始可以多臨摹，最好是國外速寫大師的一些作品，骨骼結構會交代的比較清楚，然后找雜志上的人物靜態圖片畫，速度和技巧上來后，找人寫生

推薦閱讀