樸贊郁，韓國“老男孩”的狂想決心 _老男孩

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當(dāng)下的韓國影壇可謂空前繁榮；韓國導(dǎo)演們背靠本土、面向世界，已然成為國際主流電影節(jié)的常客。有人說，奉俊昊導(dǎo)演的《寄生蟲》登頂金棕櫚、席卷奧斯卡，無疑標(biāo)志著韓國電影的巔峰。但顯然，韓影的成功同樣也離不開其他韓國電影人的努力堅持；這其中，時年59歲的樸贊郁導(dǎo)演便是闖蕩國際影壇的先驅(qū)者之一。

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樸贊郁&奉俊昊
回望樸贊郁以往的電影，從早期關(guān)注南北問題的《共同警備區(qū)》，到后來極具風(fēng)格化的“復(fù)仇三部曲”，都在國際影壇備受贊譽。其中，《老男孩》更是代表韓國電影第一次摘得戛納評審團(tuán)大獎。而后《機器人之戀》《蝙蝠》《小姐》也都部部進(jìn)入三大電影節(jié)主競賽。

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樸贊郁和他的演員們
可以說，樸贊郁電影從未缺席過國際影壇的最高舞臺。今年五月，他的新作《分手的決心》再次以強勢之姿回歸到戛納主競賽單元，并最終拿下戛納最佳導(dǎo)演。
猶記得，福茂早在戛納發(fā)布會上就如此評價過電影《分手的決心》：“當(dāng)你觀看了像樸贊郁新片那樣的作品以及感受到它對電影的那片赤誠時，你就會發(fā)現(xiàn)，它給人的感覺像是40年前甚至80年前誕生的電影，同時卻又極具現(xiàn)代性。”

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2022《分手的決心》
在我心目中，樸贊郁的電影總是志在打破觀眾們對韓國類型電影的刻板印象。他將類型電影以極致夢幻、夸張，甚至略帶癲狂的個人風(fēng)格加以詮釋，以一種侵略的姿態(tài)刺激我們的感官，再以寓言、神話的外殼包裹類型片敘事，將我們平滑地引入到其創(chuàng)造的華麗影像世界中來，牽引我們共同感受光影世界中轉(zhuǎn)瞬即逝的狂想。

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臥薪嘗膽、奇異百變——樸贊郁的導(dǎo)演生涯
1963年8月23日，樸贊郁出生于韓國首爾一個相對比較富裕的中產(chǎn)階級家庭。他從小深受強烈的藝術(shù)熏陶，全家人在茶余飯后聽巴赫的唱片甚至是一種家庭生活慣例。
學(xué)生時代，樸贊郁在機緣巧合下開始看大量電影，但他沒敢報考電影專業(yè) 。他認(rèn)為電影導(dǎo)演需要很強的掌控力，性格較溫和的他更適合從事文字工作。隨后，他便考入西江大學(xué)的哲學(xué)系，但沒過多久，他便對哲學(xué)系呆板的學(xué)術(shù)氛圍感到失望，轉(zhuǎn)而對電影投注更多的精力。

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直到大三那年，樸贊郁在看完希區(qū)柯克的《迷魂記》后，徹底愛上這部偉大的電影，悄然萌生出要成為一名像希區(qū)柯克那樣的導(dǎo)演的夢想，并開始動手寫劇本。與此同時，他也開始在《銀幕》雜志上兼職寫影評，以至于很多朋友都以為他會成為電影評論家。

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希區(qū)柯克《迷魂記》
畢業(yè)后，樸贊郁有幸結(jié)識了后來拍出《我的野蠻女友》的郭在容導(dǎo)演。隨之，他便加入到郭導(dǎo)的處女作《雨天的水彩畫》劇組。在這部充滿感傷的愛情電影中，樸贊郁作為初出茅廬的副導(dǎo)演承擔(dān)了很多責(zé)任，甚至還干起制片工作。