一見難忘——蒙克的《吶喊》 吶喊 油畫

吶喊 油畫(一見難忘——蒙克的《吶喊》)
這張臉的知名度僅次于達芬奇的《蒙娜麗莎》,極度簡略,看不出性別和年齡,卻給人以強烈的沖擊,一見難忘 。

一見難忘——蒙克的《吶喊》 吶喊 油畫


愛德華蒙克《吶喊》1893年,油畫,91cm73.5cm奧斯陸國立美術館(挪威)
它在120多年前就能夠這樣表現不安和恐懼,令人不得不感到驚訝,而且至今絲毫沒有褪色,一直在電影和滑稽模仿作品等各種各樣的場合中被引用 。
愛德華蒙克(Edvard Munch,1863年12月12日—1944年1月23日),挪威表現主義畫家、現代表現主義繪畫的先驅 。愛德華蒙克的繪畫帶有強烈的主觀性和悲傷壓抑的情調 。
讓我們一起來看看這幅畫面……
這是哪里呢?
中間帶藍色的流線型圖案是河,一座木橋架在河上 。
乍一看是這樣的感覺,但好像又不對,因為在更遠的空間里浮著兩艘船,那里可能是湖,可能是海灣,還可能是峽灣(因為蒙克在挪威出生和長大) 。
即使畫家沒有注意透視關系,但從船的大小來看,人物所在的位置比橋要高得多,可能是在高處帶欄桿的散步道上 。
事實上,奧斯陸郊外有一座被稱為“吶喊的舞臺之地”的山崗 。
蒙克有恐高癥,眼前展開的這幅全景立體畫一定引起了他的不安 。
畫面左下角用淡淡的字跡寫著蒙克的簽名和創作年份“1893”,上部也有難以辨認的鉛筆字——“只有腦子不正常的人才能畫出這種畫”,但是后者并不是蒙克的筆跡(那又是誰寫的呢?) 。
畫中有三個人 。走在主人公身后的兩個人個子很高,打破了傾斜的構圖 。這兩個人和欄桿都是用直線來描繪的,令背景的曲線搖晃得更加厲害,加強了效果 。
堅固的現實世界,和位于其外側的、逐漸溶解的奇異世界形成對比 。主人公雖然暫時還置身于這邊的世界,卻已經從內部開始扭曲,眼看就要被那邊吸進去 。
關于這幅作品,蒙克這樣敘述道:我和朋友一起去散步,突然間,天空變得血一樣的紅 。這恐怖的景象令我停下了腳步,“我聽到一聲響徹大自然的巨大的吶喊聲,無休無止” 。
畫中的主體人物拼命地捂住耳朵,是不想聽到這吶喊聲 。
但是一般情況下,如果要拒絕外界,應該會把眼睛和嘴巴都閉上才對吧 。但是畫中的人物雙眼睜得滾圓,鼻孔大大地張開,嘴巴也張得大大的,以至于兩頰都癟了進去,這是因為與大自然的吶喊產生了強烈的共鳴,自己也不斷地發出聽不見的尖叫 。
也或許,響徹大自然的那個聲音本身,就是主人公自己不知不覺間發出的恐怖的吶喊聲 。
紅色的天空、大海、大地,都隨著這吶喊聲扭曲再扭曲,起伏再起伏,流淌,飛白,蜿蜿蜒蜒,直逼我們的肉體和精神 。
現代人特有的“存在的不安”像潮水一般涌向觀者 。它的表現是那么的恰當巧妙,又令人難以忍受,不愿正視,也許正因為如此,我們才會做一些“吶喊人偶”之類的東西,一笑置之 。
我們常用的表情:,就是從全世界都認識的人家蒙克的《吶喊》抄襲演變過來的 。
一見難忘——蒙克的《吶喊》 吶喊 油畫


愛德華蒙克《吶喊》1895年,石版畫,35cm25.2cm柏林國立版畫素描館(德國)
很多受歡迎的作品都會有多個版本 。《吶喊》也有四幅(石版畫不計其數) 。
一見難忘——蒙克的《吶喊》 吶喊 油畫


愛德華蒙克《吶喊》1893年,蠟筆,74cm56cm蒙克美術館(挪威)
第一幅油畫(被盜)創作于1893年,同年蒙克用蠟筆創作了第二幅 。第三幅是創作于1895年的粉彩畫,最后一幅是創作于1910年的蛋彩畫(被盜) 。

推薦閱讀