竹外桃花三兩枝的作者，三顧茅廬的作者是誰 _三兩

1 ，三顧茅廬的作者是誰三顧茅廬故事出自《三國演義》，《三國演義》作者羅貫中

2 ，竹外桃花三兩枝哪首古詩竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。出自宋代蘇軾的《惠崇春江晚景二首 / 惠崇春江曉景二首》竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。兩兩歸鴻欲破群，依依還似北歸人。遙知朔漠多風雪，更待江南半月春。

3 ，竹外桃花三兩枝的作者惠崇春江晚景二首 / 惠崇春江曉景二首宋 · 蘇軾竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。【竹外桃花三兩枝的作者，三顧茅廬的作者是誰】

4 ，惠崇春江晚景的詩意是什么誠邀，一縷英雄為您解答《惠崇春江晚景二首》是宋代蘇軾的題畫詩，所謂的“題畫詩”是什么意思呢？簡單地說就是題寫在畫作上的詩，題畫詩在我國有著悠久的歷史。題畫詩把無聲的畫和有聲的詩巧妙地融為一體，從而使畫意與詩情相映成趣，相得益彰，可以說題畫詩是中國傳統書畫的特征之一。這兩首題畫詩，是蘇軾作于宋神宗元豐八年（1085年），是蘇軾題寫在惠崇的《春江晚景圖》畫作上的兩首詩歌。兩首詩如下：其一：竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。其二：兩兩歸鴻欲破群，依依還似北歸人。遙知朔漠多風雪，更待江南半月春。還是按照我一以貫之的回答方法：在賞析詩歌所表達的感情之前，先把畫作的作者惠崇和題詩的作者蘇軾做一個簡單的介紹，然后再回答樓主的問題。這樣就能“知人論詩” ，也能較好地將問題回答精準。我先說一下畫作的作者惠崇。惠崇其人惠崇，宋初著名畫家，福建建陽人，他還有另一個身份——僧人，惠崇就是他的法號。宋代著名畫家郭若虛著有《圖畫見聞志》一書，這是一本記錄繪畫理論和繪畫歷史的專著。在書中郭若虛對惠崇是這樣記載的：“建陽僧慧崇，工畫鵝雁鷺鷥，尤工小景。善為寒汀遠渚，蕭灑虛曠之象，人所難到也。”（郭若虛《圖畫見聞志》·書影）根據郭若虛的記載，可以知道這樣的信息：惠崇善于用工筆細描鵝、大雁、鷺鷥等鳥類，尤其善于描繪“寒汀遠渚” ，也就是水中的小塊陸地或者小沙洲，而且惠崇的畫作具有瀟疏曠遠的特點。蘇軾的學生， “蘇門四學士”之一的黃庭堅也曾評價過惠崇的畫作，黃庭堅還專門寫詩說“惠崇筆下開生面，萬里晴波向落暉。梅影橫斜人不見，鴛鴦相對浴紅衣。”從黃庭堅對惠崇畫作的評價可知：水波、植物、斜陽、水禽是構成惠崇畫作的主要素材。（黃庭堅書法作品）此外王安石在《純甫出釋惠崇畫要予作詩》中，也有“畫史紛紛何足數，惠崇晚出吾最許”這樣的詩句。可見王安石是十分推崇惠崇的畫作的，他非常贊賞惠崇的繪畫技法，由此也可見惠崇的畫作在當時是享有盛譽的。由于年代久遠以及畫作的不易保存，惠崇的畫作流傳下來的很少，今存惠崇的畫作只有三幅：《沙汀煙樹圖》、《溪山春曉圖》、《秋浦雙鴛圖》。《沙汀煙樹圖》為絹本設色，現藏遼寧省博物館，畫中水流緩緩，斜分兩岸，沙洲橫臥，近岸處有水草浮萍，兩岸植株茂密。曠遠飄渺，墨色淡雅史《沙汀煙樹圖》的最大特色。（印有乾隆印章“古稀天子”的惠崇《沙汀煙樹圖》·局部·遼寧省博物館藏）惠崇的《溪山春曉圖》，現藏于北京故宮博物院，畫面呈現的是江南山水。整個畫卷以崇山峻嶺為背景起伏相接，山上樹木蔥郁，岸邊楊柳依依。河中間舟船飛禽，寧靜致遠。山色湖光交相輝映，畫境空靈渺遠是《溪山春曉圖》最大特色。（惠崇·《溪山春曉圖》·絹本設色·局部·現藏于故宮博物院）惠崇的《秋浦雙鴛圖》，今存于我國臺北故宮，此圖大小與《沙汀煙樹圖》相近，岸邊荷葉殘，蘆葦枯敗。洲渚之上，一對鴛鴦水鳥停息在岸邊，一只轉頸梳理著自己的羽毛，一只定睛看著前方，兩只鴛鴦惟妙惟肖。素雅的設色也使秋意更濃。（惠崇·《秋浦雙鴛圖》絹本設色）從以上惠崇現存的畫作來看：山水相映，水渚飛鳥，淡雅疏曠，明亮曉暢是他的畫作的共同點。但惠崇畫的《春江晚景圖》今已失傳，我們無法一睹畫中景致，但我們可以得出一個結論：惠崇的《春江晚景圖》是一幅絕好的畫作。為什么這么說呢？因為我們可以從這三點上得出這個結論：一來根據宋代畫論和筆記中對惠崇的評價和介紹；二來可以對比參照惠崇今存的三幅繪畫作品；第三就是蘇軾留下的詩作《惠崇春江晚景二首》。（書法作品《惠崇春江晚景二首》）我們從蘇軾的兩首題畫詩《惠崇春江晚景》可以看出，惠崇的《春江晚景》一共是兩幅：一幅是春江鴨戲圖，一幅是春江飛雁圖。蘇軾是否懂得繪畫鑒賞和點評蘇軾，北宋代杰出的文學家和藝術家，他在詩、詞、散文方面都取得了巨大的成就。那這里有一個問題要交代一下，樓主問題中的這兩首詩既然是蘇軾的題畫詩，那么蘇軾懂繪畫嗎？答案是肯定的，蘇軾不光懂得繪畫的鑒賞，而且他本人就是一位出色的繪畫大師，他還提出了許多繪畫方面的理論。（蘇軾傳世名畫《古木怪石圖》）蘇軾在題畫詩《書鄢陵王主簿所畫折枝二首》中，就提出“詩畫本一律，天工與清新”的理論；在《書摩詰藍田煙雨圖》中就提出過“詩中有畫，畫中有詩”的繪畫創作理論。如在《書蒲永升畫后》一文中，蘇軾提出畫水的重要技法，他認為：畫家畫水有“死水”、“活水”的區別，并認為一切藝術作品，不但要求“形似” ，而且要求“神似” 。如蘇軾在文中寫到：“古今畫水多作平遠細皺，其善者不過能為波頭起伏，使人至以手捫之，謂有洼隆，以為至妙矣。”在《書蒲永升畫后》一文中，蘇軾還說“如往時董羽、近日常州戚氏畫水，世或傳寶之；如董、戚之流，可謂死水，未可與永升同年而語也。”從蘇軾對畫水的理論上看，他是深得繪畫藝術奧秘的。再如蘇軾在《文與可畫筼筜谷偃竹記》一文中，還記述了他在大畫家文與可跟前學習畫竹的事情，并與文與可討論過畫竹的技法。在今存的蘇軾的繪畫作品中，就有一幅是畫竹的，這幅畫就是《瀟湘竹石圖》。（蘇軾《瀟湘竹石圖》·絹本水墨·藏于中國美術館）蘇軾的《瀟湘竹石圖》中的遠山煙水、風雨瘦竹，近水與云天，蹲石與遠山，筱竹與煙樹產生了強烈的對比，畫作展現的正是湖南省零陵縣瀟、湘兩條江河交匯處遙接洞庭湖的蒼茫景象。由此可見蘇軾對繪畫是很專業的。他在畫評《韓千馬十四匹》一文中，自稱“蘇子作詩如見畫” ，所以我們可以這樣認為：蘇軾不光善于繪畫，而且他是一位很專業的繪畫鑒賞家和點評家。蘇軾詩文出色，加之對繪畫有著很高的鑒賞能力，所以當他看到惠崇的《春江晚景圖》后，欣賞之余，題寫下這兩首詩作的。蘇軾對惠崇畫作中的自然景色的神態描寫非常生動，而且富有情趣。尤其是第一首題寫在春江鴨戲圖上的詩作，蘇軾成功地寫出了早春時節的春江景色，他以細致、敏銳的感受，捕捉住季節轉換時的景物特征。全詩春意盎然、生機勃勃，給人以清新，舒暢之感。畫以詩傳，詩如見畫。尤其是蘇軾的題畫詩《惠崇春江曉景》中的第一首，還成為人教版小學三年級語文中的一篇選編篇目，也可以說是一首廣為人知、家喻戶曉的詩歌。（人教版小學三年級語文下冊第一課是《古詩三首》，蘇軾的《惠崇春江晚景》是其中之一）《惠崇春江晚景》第一首賞析詩作開篇句“竹外桃花三兩枝” ，是蘇軾對惠崇畫作遠處靜景的描寫。詩人蘇軾隔著畫作疏落的翠竹望去，幾枝桃花搖曳身姿。桃竹相襯，紅綠掩映，春意格外惹人喜愛。這雖然只是簡單一句，卻透出很多信息：首先，它顯示出竹林的稀疏，要是細密，就無法見到桃花了；其次，它表明季節，點出了一個“早”字。春寒剛過，還不是桃花怒放之時，但春天的無限生機和潛力，已經透露出來。次句“春江水暖鴨先知” ，是詩人對近處動景的渲染：春江水面，一群活潑的鴨子在自由地浮蕩，撲騰嬉戲。竹桃與水鴨，一靜一動，相映成趣；岸上竹外與江中綠水，一遠一近，層次分明，富有圖畫的縱深感。“春江水暖鴨先知”這一句， “詩情”與“畫意”最為融洽。蘇軾通過鑒賞畫作時產生的聯想，以鴨的感受寫出了人的感受。江中有群鴨戲水，就使人感到春天已經暖和了。接下來的“萎篙滿地蘆芽短”一句，是對畫境的繼續描摹，是眼前最近處的景物。“萎篙” ，即白篙，一種野草，可以入藥，也叫“茵陳” ，民間有“三月的茵陳四月的蒿”的說法。“蘆芽” ，蘆葦的嫩芽，也叫蘆筍。在長江下游，鮮嫩的“萎篙”和“蘆芽”都是春季的新鮮蔬菜，也是河豚魚的食料，而做河豚魚羹，都要用新生蘆葦的嫩芽作配料。這樣，就為后面引出“河豚欲上”的埋下伏筆。以上三句，是詩人對“春江晚景”的具體、真實地描繪，直接地再現畫面形象。結句“正是河豚欲上時” ， “河豚”是一種海魚，肉味鮮美，但是肝勝、生殖腺及血液含有毒素，經專業人員處理才可以成為食材。南宋著名詩人葉夢得在《石林詩話》中寫到：“浙人食河豚于上元前，常州江期最先得，方出時，一尾至直千錢，然不多得。二月后，日益多，一尾才百錢耳。柳絮時，人已不食。惠崇的畫作中雖然沒有描繪河豚的動向，但詩人蘇軾卻從蔞蒿叢生、蘆葦吐芽推測而知“河豚欲上” ，從而畫出海豚在春江水發時沿江上行的形象。蘇軾就是通過這樣的筆墨，把無聲的、靜止的畫面，轉化為有聲的、活動的詩境。在蘇軾眼里，這幅畫已經不再是畫框之內平面的、靜止的紙上圖景，而是以內在的深邃體會和精微的細膩觀察給人以生態感。蘇軾用“三兩枝”、“蘆芽短”以及“河豚欲上” ，又巧妙地暗示出這正是一個萌動的春天，因而更能挑逗起人們美好的遐想。詩人的藝術聯想拓寬了繪畫所表現的視覺之外的天地，使詩情、畫意得到了完美的結合。在蘇軾的這首詩里，詩人把“詩情”與“畫意”融為一體，達到了爐火純青的境界，詩中緊緊扣住“春江晚景”這個中心，從最足以顯示畫意特征的景物著筆，用春天特有的自然景物“桃花”、“水暖”、“萎篙”、“蘆芽” ，形象地表明冬天已經結束，一個生機盎然的暖春已經來到。我們雖然沒有見過惠崇畫的《春江晚景》畫卷，但讀到蘇軾這首詩，眼前就仿佛出現一幅活生生的圖畫：春水初生、綠竹猗猗、桃花綻放、群鴨嬉水，一派生機勃勃的春天的景象。詩情畫意顯得是那樣活潑生動，多采多姿，那么相得益彰。《惠崇春江晚景》第二首賞析本組詩中的第二首詩的知名度顯然比第一首要少一些，但詩作的創作水平也是很高的。開篇“兩兩歸鴻欲破群，依依還似北歸人” ，這兩句是對惠崇畫作中“飛雁圖”的描繪，詩人筆下的“飛雁圖”是：大雁北飛，有幾只雁不舍這春天美景，差點脫離了隊伍。詩人運用擬人的手法，將依依不舍的幾只歸雁比作了“北歸人” ，使畫中內容更加生動形象。第三句“遙知朔漠多風雪” ，也是擬人化的寫作手法，詩人給北歸的大雁賦予了人的情感。大雁戀戀不舍是因為南方比北方溫暖，所以詩人就寫下了大雁認為北方很冷，而且遠遠地就知道了沙漠風多雪多。結句“更待江南半月春” ，詩人進一步寫大雁希望在江南多呆幾日。這種擬人手法的運用，使惠崇的畫作由靜態轉變成了動態，使大雁北飛的情景充滿著人的情感，是頗有新意的。總結惠崇的《春江晚景》畫作雖然沒有流傳下來，但是我通過介紹惠崇今存的三幅畫作《沙汀煙樹圖》、《溪山春曉圖》和《秋浦雙鴛圖》；通過惠崇那個時代人們對他畫作的評價。我們知道了他是北宋初期的著名畫家，他善于描摹水鳥和植物，而且水波、斜陽、汀渚都是構成其畫作的素材。惠崇的《春江晚景》雖然沒有流傳下來，但是卻留下了蘇軾的兩首題畫詩，在蘇軾對惠崇畫作的傳神描寫中，讓我們可以想到惠崇畫作所呈現出來的景物，這一點就很重要了。好的題畫詩，既要扣合繪畫主題，又不能拘于畫面內容，既要能再現畫境，同時又能跳出畫外，別開生面，離開繪畫而不失其獨立的藝術生命。蘇軾的這兩首題畫詩可以說做到了這一點。蘇軾的這首詩妙在既能寫出“畫中態” ，又能傳出“畫外意” ，使詩情、畫意完美地結合了起來。可以這樣說：惠崇的畫和蘇軾的題畫詩兩者交相輝映，相得益彰。好了，我的回答完畢，歡迎交流指正。誠邀，一縷英雄為您解答《惠崇春江晚景二首》是宋代蘇軾的題畫詩，所謂的“題畫詩”是什么意思呢？簡單地說就是題寫在畫作上的詩，題畫詩在我國有著悠久的歷史。題畫詩把無聲的畫和有聲的詩巧妙地融為一體，從而使畫意與詩情相映成趣，相得益彰，可以說題畫詩是中國傳統書畫的特征之一。這兩首題畫詩，是蘇軾作于宋神宗元豐八年（1085年），是蘇軾題寫在惠崇的《春江晚景圖》畫作上的兩首詩歌。兩首詩如下：其一：竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。其二：兩兩歸鴻欲破群，依依還似北歸人。遙知朔漠多風雪，更待江南半月春。還是按照我一以貫之的回答方法：在賞析詩歌所表達的感情之前，先把畫作的作者惠崇和題詩的作者蘇軾做一個簡單的介紹，然后再回答樓主的問題。這樣就能“知人論詩” ，也能較好地將問題回答精準。我先說一下畫作的作者惠崇。惠崇其人惠崇，宋初著名畫家，福建建陽人，他還有另一個身份——僧人，惠崇就是他的法號。宋代著名畫家郭若虛著有《圖畫見聞志》一書，這是一本記錄繪畫理論和繪畫歷史的專著。在書中郭若虛對惠崇是這樣記載的：“建陽僧慧崇，工畫鵝雁鷺鷥，尤工小景。善為寒汀遠渚，蕭灑虛曠之象，人所難到也。”（郭若虛《圖畫見聞志》·書影）根據郭若虛的記載，可以知道這樣的信息：惠崇善于用工筆細描鵝、大雁、鷺鷥等鳥類，尤其善于描繪“寒汀遠渚” ，也就是水中的小塊陸地或者小沙洲，而且惠崇的畫作具有瀟疏曠遠的特點。蘇軾的學生， “蘇門四學士”之一的黃庭堅也曾評價過惠崇的畫作，黃庭堅還專門寫詩說“惠崇筆下開生面，萬里晴波向落暉。梅影橫斜人不見，鴛鴦相對浴紅衣。”從黃庭堅對惠崇畫作的評價可知：水波、植物、斜陽、水禽是構成惠崇畫作的主要素材。（黃庭堅書法作品）此外王安石在《純甫出釋惠崇畫要予作詩》中，也有“畫史紛紛何足數，惠崇晚出吾最許”這樣的詩句。可見王安石是十分推崇惠崇的畫作的，他非常贊賞惠崇的繪畫技法，由此也可見惠崇的畫作在當時是享有盛譽的。由于年代久遠以及畫作的不易保存，惠崇的畫作流傳下來的很少，今存惠崇的畫作只有三幅：《沙汀煙樹圖》、《溪山春曉圖》、《秋浦雙鴛圖》。《沙汀煙樹圖》為絹本設色，現藏遼寧省博物館，畫中水流緩緩，斜分兩岸，沙洲橫臥，近岸處有水草浮萍，兩岸植株茂密。曠遠飄渺，墨色淡雅史《沙汀煙樹圖》的最大特色。（印有乾隆印章“古稀天子”的惠崇《沙汀煙樹圖》·局部·遼寧省博物館藏）惠崇的《溪山春曉圖》，現藏于北京故宮博物院，畫面呈現的是江南山水。整個畫卷以崇山峻嶺為背景起伏相接，山上樹木蔥郁，岸邊楊柳依依。河中間舟船飛禽，寧靜致遠。山色湖光交相輝映，畫境空靈渺遠是《溪山春曉圖》最大特色。（惠崇·《溪山春曉圖》·絹本設色·局部·現藏于故宮博物院）惠崇的《秋浦雙鴛圖》，今存于我國臺北故宮，此圖大小與《沙汀煙樹圖》相近，岸邊荷葉殘，蘆葦枯敗。洲渚之上，一對鴛鴦水鳥停息在岸邊，一只轉頸梳理著自己的羽毛，一只定睛看著前方，兩只鴛鴦惟妙惟肖。素雅的設色也使秋意更濃。（惠崇·《秋浦雙鴛圖》絹本設色）從以上惠崇現存的畫作來看：山水相映，水渚飛鳥，淡雅疏曠，明亮曉暢是他的畫作的共同點。但惠崇畫的《春江晚景圖》今已失傳，我們無法一睹畫中景致，但我們可以得出一個結論：惠崇的《春江晚景圖》是一幅絕好的畫作。為什么這么說呢？因為我們可以從這三點上得出這個結論：一來根據宋代畫論和筆記中對惠崇的評價和介紹；二來可以對比參照惠崇今存的三幅繪畫作品；第三就是蘇軾留下的詩作《惠崇春江晚景二首》。（書法作品《惠崇春江晚景二首》）我們從蘇軾的兩首題畫詩《惠崇春江晚景》可以看出，惠崇的《春江晚景》一共是兩幅：一幅是春江鴨戲圖，一幅是春江飛雁圖。蘇軾是否懂得繪畫鑒賞和點評蘇軾，北宋代杰出的文學家和藝術家，他在詩、詞、散文方面都取得了巨大的成就。那這里有一個問題要交代一下，樓主問題中的這兩首詩既然是蘇軾的題畫詩，那么蘇軾懂繪畫嗎？答案是肯定的，蘇軾不光懂得繪畫的鑒賞，而且他本人就是一位出色的繪畫大師，他還提出了許多繪畫方面的理論。（蘇軾傳世名畫《古木怪石圖》）蘇軾在題畫詩《書鄢陵王主簿所畫折枝二首》中，就提出“詩畫本一律，天工與清新”的理論；在《書摩詰藍田煙雨圖》中就提出過“詩中有畫，畫中有詩”的繪畫創作理論。如在《書蒲永升畫后》一文中，蘇軾提出畫水的重要技法，他認為：畫家畫水有“死水”、“活水”的區別，并認為一切藝術作品，不但要求“形似” ，而且要求“神似” 。如蘇軾在文中寫到：“古今畫水多作平遠細皺，其善者不過能為波頭起伏，使人至以手捫之，謂有洼隆，以為至妙矣。”在《書蒲永升畫后》一文中，蘇軾還說“如往時董羽、近日常州戚氏畫水，世或傳寶之；如董、戚之流，可謂死水，未可與永升同年而語也。”從蘇軾對畫水的理論上看，他是深得繪畫藝術奧秘的。再如蘇軾在《文與可畫筼筜谷偃竹記》一文中，還記述了他在大畫家文與可跟前學習畫竹的事情，并與文與可討論過畫竹的技法。在今存的蘇軾的繪畫作品中，就有一幅是畫竹的，這幅畫就是《瀟湘竹石圖》。（蘇軾《瀟湘竹石圖》·絹本水墨·藏于中國美術館）蘇軾的《瀟湘竹石圖》中的遠山煙水、風雨瘦竹，近水與云天，蹲石與遠山，筱竹與煙樹產生了強烈的對比，畫作展現的正是湖南省零陵縣瀟、湘兩條江河交匯處遙接洞庭湖的蒼茫景象。由此可見蘇軾對繪畫是很專業的。他在畫評《韓千馬十四匹》一文中，自稱“蘇子作詩如見畫” ，所以我們可以這樣認為：蘇軾不光善于繪畫，而且他是一位很專業的繪畫鑒賞家和點評家。蘇軾詩文出色，加之對繪畫有著很高的鑒賞能力，所以當他看到惠崇的《春江晚景圖》后，欣賞之余，題寫下這兩首詩作的。蘇軾對惠崇畫作中的自然景色的神態描寫非常生動，而且富有情趣。尤其是第一首題寫在春江鴨戲圖上的詩作，蘇軾成功地寫出了早春時節的春江景色，他以細致、敏銳的感受，捕捉住季節轉換時的景物特征。全詩春意盎然、生機勃勃，給人以清新，舒暢之感。畫以詩傳，詩如見畫。尤其是蘇軾的題畫詩《惠崇春江曉景》中的第一首，還成為人教版小學三年級語文中的一篇選編篇目，也可以說是一首廣為人知、家喻戶曉的詩歌。（人教版小學三年級語文下冊第一課是《古詩三首》，蘇軾的《惠崇春江晚景》是其中之一）《惠崇春江晚景》第一首賞析詩作開篇句“竹外桃花三兩枝” ，是蘇軾對惠崇畫作遠處靜景的描寫。詩人蘇軾隔著畫作疏落的翠竹望去，幾枝桃花搖曳身姿。桃竹相襯，紅綠掩映，春意格外惹人喜愛。這雖然只是簡單一句，卻透出很多信息：首先，它顯示出竹林的稀疏，要是細密，就無法見到桃花了；其次，它表明季節，點出了一個“早”字。春寒剛過，還不是桃花怒放之時，但春天的無限生機和潛力，已經透露出來。次句“春江水暖鴨先知” ，是詩人對近處動景的渲染：春江水面，一群活潑的鴨子在自由地浮蕩，撲騰嬉戲。竹桃與水鴨，一靜一動，相映成趣；岸上竹外與江中綠水，一遠一近，層次分明，富有圖畫的縱深感。“春江水暖鴨先知”這一句， “詩情”與“畫意”最為融洽。蘇軾通過鑒賞畫作時產生的聯想，以鴨的感受寫出了人的感受。江中有群鴨戲水，就使人感到春天已經暖和了。接下來的“萎篙滿地蘆芽短”一句，是對畫境的繼續描摹，是眼前最近處的景物。“萎篙” ，即白篙，一種野草，可以入藥，也叫“茵陳” ，民間有“三月的茵陳四月的蒿”的說法。“蘆芽” ，蘆葦的嫩芽，也叫蘆筍。在長江下游，鮮嫩的“萎篙”和“蘆芽”都是春季的新鮮蔬菜，也是河豚魚的食料，而做河豚魚羹，都要用新生蘆葦的嫩芽作配料。這樣，就為后面引出“河豚欲上”的埋下伏筆。以上三句，是詩人對“春江晚景”的具體、真實地描繪，直接地再現畫面形象。結句“正是河豚欲上時” ， “河豚”是一種海魚，肉味鮮美，但是肝勝、生殖腺及血液含有毒素，經專業人員處理才可以成為食材。南宋著名詩人葉夢得在《石林詩話》中寫到：“浙人食河豚于上元前，常州江期最先得，方出時，一尾至直千錢，然不多得。二月后，日益多，一尾才百錢耳。柳絮時，人已不食。惠崇的畫作中雖然沒有描繪河豚的動向，但詩人蘇軾卻從蔞蒿叢生、蘆葦吐芽推測而知“河豚欲上” ，從而畫出海豚在春江水發時沿江上行的形象。蘇軾就是通過這樣的筆墨，把無聲的、靜止的畫面，轉化為有聲的、活動的詩境。在蘇軾眼里，這幅畫已經不再是畫框之內平面的、靜止的紙上圖景，而是以內在的深邃體會和精微的細膩觀察給人以生態感。蘇軾用“三兩枝”、“蘆芽短”以及“河豚欲上” ，又巧妙地暗示出這正是一個萌動的春天，因而更能挑逗起人們美好的遐想。詩人的藝術聯想拓寬了繪畫所表現的視覺之外的天地，使詩情、畫意得到了完美的結合。在蘇軾的這首詩里，詩人把“詩情”與“畫意”融為一體，達到了爐火純青的境界，詩中緊緊扣住“春江晚景”這個中心，從最足以顯示畫意特征的景物著筆，用春天特有的自然景物“桃花”、“水暖”、“萎篙”、“蘆芽” ，形象地表明冬天已經結束，一個生機盎然的暖春已經來到。我們雖然沒有見過惠崇畫的《春江晚景》畫卷，但讀到蘇軾這首詩，眼前就仿佛出現一幅活生生的圖畫：春水初生、綠竹猗猗、桃花綻放、群鴨嬉水，一派生機勃勃的春天的景象。詩情畫意顯得是那樣活潑生動，多采多姿，那么相得益彰。《惠崇春江晚景》第二首賞析本組詩中的第二首詩的知名度顯然比第一首要少一些，但詩作的創作水平也是很高的。開篇“兩兩歸鴻欲破群，依依還似北歸人” ，這兩句是對惠崇畫作中“飛雁圖”的描繪，詩人筆下的“飛雁圖”是：大雁北飛，有幾只雁不舍這春天美景，差點脫離了隊伍。詩人運用擬人的手法，將依依不舍的幾只歸雁比作了“北歸人” ，使畫中內容更加生動形象。第三句“遙知朔漠多風雪” ，也是擬人化的寫作手法，詩人給北歸的大雁賦予了人的情感。大雁戀戀不舍是因為南方比北方溫暖，所以詩人就寫下了大雁認為北方很冷，而且遠遠地就知道了沙漠風多雪多。結句“更待江南半月春” ，詩人進一步寫大雁希望在江南多呆幾日。這種擬人手法的運用，使惠崇的畫作由靜態轉變成了動態，使大雁北飛的情景充滿著人的情感，是頗有新意的。總結惠崇的《春江晚景》畫作雖然沒有流傳下來，但是我通過介紹惠崇今存的三幅畫作《沙汀煙樹圖》、《溪山春曉圖》和《秋浦雙鴛圖》；通過惠崇那個時代人們對他畫作的評價。我們知道了他是北宋初期的著名畫家，他善于描摹水鳥和植物，而且水波、斜陽、汀渚都是構成其畫作的素材。惠崇的《春江晚景》雖然沒有流傳下來，但是卻留下了蘇軾的兩首題畫詩，在蘇軾對惠崇畫作的傳神描寫中，讓我們可以想到惠崇畫作所呈現出來的景物，這一點就很重要了。好的題畫詩，既要扣合繪畫主題，又不能拘于畫面內容，既要能再現畫境，同時又能跳出畫外，別開生面，離開繪畫而不失其獨立的藝術生命。蘇軾的這兩首題畫詩可以說做到了這一點。蘇軾的這首詩妙在既能寫出“畫中態” ，又能傳出“畫外意” ，使詩情、畫意完美地結合了起來。可以這樣說：惠崇的畫和蘇軾的題畫詩兩者交相輝映，相得益彰。好了，我的回答完畢，歡迎交流指正。有人說“春江水暖鴨先知”中的”春江”是指靖江，這肯定不對。為什么呢？大家都知道“靖江”屬于江蘇省泰州市，這與蘇軾所作題畫詩中的“春江水暖鴨先知”不在同一個地理位置上。當然，也不排除名僧畫家惠崇的借用可能性，但真實里的畫家作畫時一般都是實地取景，相對來說，就不可能親臨“靖江”而繪畫了。既然排除了“靖江”的可能性，那又是指那條“春江”呢？先來了解一下名僧惠崇這個人：生卒于公元965～1017年，福建省建陽人，能詩善畫。現存有詩集《北宋九僧詩》和畫作集《沙汀煙樹圖》等。再來了解一下建陽水文：共有大小溪流71條，其中較大的有11條。按流域面積分，超過1000平方公里的僅有3條，即崇陽溪、南浦溪和麻陽溪。由此可見， “春江水暖鴨先知”中的“春江”應是這三大溪的影像。雖然說名僧畫中的“春江”是如此，那蘇軾題詩言及的“春江”就不一定非是指這三大溪，而是泛指。這又是為什么呢？惠崇：北宋名僧，他的《春江曉景》畫有兩幅，一幅是鴨戲圖，一幅是飛雁圖。蘇軾：北宋詩人，他對應惠崇的兩幅畫題了兩首詩，其中“春江水暖鴨先知”是針對“鴨戲圖”而作的一首。俗話說，看圖作詩，非易而難，既要著力于畫中景，又要發掘其畫外意。大文豪蘇軾能傾心為惠崇的名畫題詩，也并不是興來之筆，而是要傳導岀一種新的意境，能補充畫之不足，也能拓展畫外之音。誠然， “春江水暖鴨先知”是自然規律，也合乎春江里戲水游鴨的感受。畫中鴨戲水是原生態味，而詩句“春江水暖鴨先知”就是一種升華版，它體現了一種高度。所以說， “春江水暖鴨先知”中的“春江”是通解，表明所有在“春江”或“春河”里的游鴨都有先得知春暖的感覺。總之， “春江水暖鴨先知”是詩眼，有高度概括的總體哲學觀點，當然就不會獨指那一條江了。同時，也沒不必要去固化它，只可言傳意化，不可以去界定它的樁腳在哪。拓展資料：《惠崇（春江曉景）》宋代.蘇軾竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。簍蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。誠邀，一縷英雄為您解答《惠崇春江晚景二首》是宋代蘇軾的題畫詩，所謂的“題畫詩”是什么意思呢？簡單地說就是題寫在畫作上的詩，題畫詩在我國有著悠久的歷史。題畫詩把無聲的畫和有聲的詩巧妙地融為一體，從而使畫意與詩情相映成趣，相得益彰，可以說題畫詩是中國傳統書畫的特征之一。這兩首題畫詩，是蘇軾作于宋神宗元豐八年（1085年），是蘇軾題寫在惠崇的《春江晚景圖》畫作上的兩首詩歌。兩首詩如下：其一：竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。其二：兩兩歸鴻欲破群，依依還似北歸人。遙知朔漠多風雪，更待江南半月春。還是按照我一以貫之的回答方法：在賞析詩歌所表達的感情之前，先把畫作的作者惠崇和題詩的作者蘇軾做一個簡單的介紹，然后再回答樓主的問題。這樣就能“知人論詩” ，也能較好地將問題回答精準。我先說一下畫作的作者惠崇。惠崇其人惠崇，宋初著名畫家，福建建陽人，他還有另一個身份——僧人，惠崇就是他的法號。宋代著名畫家郭若虛著有《圖畫見聞志》一書，這是一本記錄繪畫理論和繪畫歷史的專著。在書中郭若虛對惠崇是這樣記載的：“建陽僧慧崇，工畫鵝雁鷺鷥，尤工小景。善為寒汀遠渚，蕭灑虛曠之象，人所難到也。”（郭若虛《圖畫見聞志》·書影）根據郭若虛的記載，可以知道這樣的信息：惠崇善于用工筆細描鵝、大雁、鷺鷥等鳥類，尤其善于描繪“寒汀遠渚” ，也就是水中的小塊陸地或者小沙洲，而且惠崇的畫作具有瀟疏曠遠的特點。蘇軾的學生， “蘇門四學士”之一的黃庭堅也曾評價過惠崇的畫作，黃庭堅還專門寫詩說“惠崇筆下開生面，萬里晴波向落暉。梅影橫斜人不見，鴛鴦相對浴紅衣。”從黃庭堅對惠崇畫作的評價可知：水波、植物、斜陽、水禽是構成惠崇畫作的主要素材。（黃庭堅書法作品）此外王安石在《純甫出釋惠崇畫要予作詩》中，也有“畫史紛紛何足數，惠崇晚出吾最許”這樣的詩句。可見王安石是十分推崇惠崇的畫作的，他非常贊賞惠崇的繪畫技法，由此也可見惠崇的畫作在當時是享有盛譽的。由于年代久遠以及畫作的不易保存，惠崇的畫作流傳下來的很少，今存惠崇的畫作只有三幅：《沙汀煙樹圖》、《溪山春曉圖》、《秋浦雙鴛圖》。《沙汀煙樹圖》為絹本設色，現藏遼寧省博物館，畫中水流緩緩，斜分兩岸，沙洲橫臥，近岸處有水草浮萍，兩岸植株茂密。曠遠飄渺，墨色淡雅史《沙汀煙樹圖》的最大特色。（印有乾隆印章“古稀天子”的惠崇《沙汀煙樹圖》·局部·遼寧省博物館藏）惠崇的《溪山春曉圖》，現藏于北京故宮博物院，畫面呈現的是江南山水。整個畫卷以崇山峻嶺為背景起伏相接，山上樹木蔥郁，岸邊楊柳依依。河中間舟船飛禽，寧靜致遠。山色湖光交相輝映，畫境空靈渺遠是《溪山春曉圖》最大特色。（惠崇·《溪山春曉圖》·絹本設色·局部·現藏于故宮博物院）惠崇的《秋浦雙鴛圖》，今存于我國臺北故宮，此圖大小與《沙汀煙樹圖》相近，岸邊荷葉殘，蘆葦枯敗。洲渚之上，一對鴛鴦水鳥停息在岸邊，一只轉頸梳理著自己的羽毛，一只定睛看著前方，兩只鴛鴦惟妙惟肖。素雅的設色也使秋意更濃。（惠崇·《秋浦雙鴛圖》絹本設色）從以上惠崇現存的畫作來看：山水相映，水渚飛鳥，淡雅疏曠，明亮曉暢是他的畫作的共同點。但惠崇畫的《春江晚景圖》今已失傳，我們無法一睹畫中景致，但我們可以得出一個結論：惠崇的《春江晚景圖》是一幅絕好的畫作。為什么這么說呢？因為我們可以從這三點上得出這個結論：一來根據宋代畫論和筆記中對惠崇的評價和介紹；二來可以對比參照惠崇今存的三幅繪畫作品；第三就是蘇軾留下的詩作《惠崇春江晚景二首》。（書法作品《惠崇春江晚景二首》）我們從蘇軾的兩首題畫詩《惠崇春江晚景》可以看出，惠崇的《春江晚景》一共是兩幅：一幅是春江鴨戲圖，一幅是春江飛雁圖。蘇軾是否懂得繪畫鑒賞和點評蘇軾，北宋代杰出的文學家和藝術家，他在詩、詞、散文方面都取得了巨大的成就。那這里有一個問題要交代一下，樓主問題中的這兩首詩既然是蘇軾的題畫詩，那么蘇軾懂繪畫嗎？答案是肯定的，蘇軾不光懂得繪畫的鑒賞，而且他本人就是一位出色的繪畫大師，他還提出了許多繪畫方面的理論。（蘇軾傳世名畫《古木怪石圖》）蘇軾在題畫詩《書鄢陵王主簿所畫折枝二首》中，就提出“詩畫本一律，天工與清新”的理論；在《書摩詰藍田煙雨圖》中就提出過“詩中有畫，畫中有詩”的繪畫創作理論。如在《書蒲永升畫后》一文中，蘇軾提出畫水的重要技法，他認為：畫家畫水有“死水”、“活水”的區別，并認為一切藝術作品，不但要求“形似” ，而且要求“神似” 。如蘇軾在文中寫到：“古今畫水多作平遠細皺，其善者不過能為波頭起伏，使人至以手捫之，謂有洼隆，以為至妙矣。”在《書蒲永升畫后》一文中，蘇軾還說“如往時董羽、近日常州戚氏畫水，世或傳寶之；如董、戚之流，可謂死水，未可與永升同年而語也。”從蘇軾對畫水的理論上看，他是深得繪畫藝術奧秘的。再如蘇軾在《文與可畫筼筜谷偃竹記》一文中，還記述了他在大畫家文與可跟前學習畫竹的事情，并與文與可討論過畫竹的技法。在今存的蘇軾的繪畫作品中，就有一幅是畫竹的，這幅畫就是《瀟湘竹石圖》。（蘇軾《瀟湘竹石圖》·絹本水墨·藏于中國美術館）蘇軾的《瀟湘竹石圖》中的遠山煙水、風雨瘦竹，近水與云天，蹲石與遠山，筱竹與煙樹產生了強烈的對比，畫作展現的正是湖南省零陵縣瀟、湘兩條江河交匯處遙接洞庭湖的蒼茫景象。由此可見蘇軾對繪畫是很專業的。他在畫評《韓千馬十四匹》一文中，自稱“蘇子作詩如見畫” ，所以我們可以這樣認為：蘇軾不光善于繪畫，而且他是一位很專業的繪畫鑒賞家和點評家。蘇軾詩文出色，加之對繪畫有著很高的鑒賞能力，所以當他看到惠崇的《春江晚景圖》后，欣賞之余，題寫下這兩首詩作的。蘇軾對惠崇畫作中的自然景色的神態描寫非常生動，而且富有情趣。尤其是第一首題寫在春江鴨戲圖上的詩作，蘇軾成功地寫出了早春時節的春江景色，他以細致、敏銳的感受，捕捉住季節轉換時的景物特征。全詩春意盎然、生機勃勃，給人以清新，舒暢之感。畫以詩傳，詩如見畫。尤其是蘇軾的題畫詩《惠崇春江曉景》中的第一首，還成為人教版小學三年級語文中的一篇選編篇目，也可以說是一首廣為人知、家喻戶曉的詩歌。（人教版小學三年級語文下冊第一課是《古詩三首》，蘇軾的《惠崇春江晚景》是其中之一）《惠崇春江晚景》第一首賞析詩作開篇句“竹外桃花三兩枝” ，是蘇軾對惠崇畫作遠處靜景的描寫。詩人蘇軾隔著畫作疏落的翠竹望去，幾枝桃花搖曳身姿。桃竹相襯，紅綠掩映，春意格外惹人喜愛。這雖然只是簡單一句，卻透出很多信息：首先，它顯示出竹林的稀疏，要是細密，就無法見到桃花了；其次，它表明季節，點出了一個“早”字。春寒剛過，還不是桃花怒放之時，但春天的無限生機和潛力，已經透露出來。次句“春江水暖鴨先知” ，是詩人對近處動景的渲染：春江水面，一群活潑的鴨子在自由地浮蕩，撲騰嬉戲。竹桃與水鴨，一靜一動，相映成趣；岸上竹外與江中綠水，一遠一近，層次分明，富有圖畫的縱深感。“春江水暖鴨先知”這一句， “詩情”與“畫意”最為融洽。蘇軾通過鑒賞畫作時產生的聯想，以鴨的感受寫出了人的感受。江中有群鴨戲水，就使人感到春天已經暖和了。接下來的“萎篙滿地蘆芽短”一句，是對畫境的繼續描摹，是眼前最近處的景物。“萎篙” ，即白篙，一種野草，可以入藥，也叫“茵陳” ，民間有“三月的茵陳四月的蒿”的說法。“蘆芽” ，蘆葦的嫩芽，也叫蘆筍。在長江下游，鮮嫩的“萎篙”和“蘆芽”都是春季的新鮮蔬菜，也是河豚魚的食料，而做河豚魚羹，都要用新生蘆葦的嫩芽作配料。這樣，就為后面引出“河豚欲上”的埋下伏筆。以上三句，是詩人對“春江晚景”的具體、真實地描繪，直接地再現畫面形象。結句“正是河豚欲上時” ， “河豚”是一種海魚，肉味鮮美，但是肝勝、生殖腺及血液含有毒素，經專業人員處理才可以成為食材。南宋著名詩人葉夢得在《石林詩話》中寫到：“浙人食河豚于上元前，常州江期最先得，方出時，一尾至直千錢，然不多得。二月后，日益多，一尾才百錢耳。柳絮時，人已不食。惠崇的畫作中雖然沒有描繪河豚的動向，但詩人蘇軾卻從蔞蒿叢生、蘆葦吐芽推測而知“河豚欲上” ，從而畫出海豚在春江水發時沿江上行的形象。蘇軾就是通過這樣的筆墨，把無聲的、靜止的畫面，轉化為有聲的、活動的詩境。在蘇軾眼里，這幅畫已經不再是畫框之內平面的、靜止的紙上圖景，而是以內在的深邃體會和精微的細膩觀察給人以生態感。蘇軾用“三兩枝”、“蘆芽短”以及“河豚欲上” ，又巧妙地暗示出這正是一個萌動的春天，因而更能挑逗起人們美好的遐想。詩人的藝術聯想拓寬了繪畫所表現的視覺之外的天地，使詩情、畫意得到了完美的結合。在蘇軾的這首詩里，詩人把“詩情”與“畫意”融為一體，達到了爐火純青的境界，詩中緊緊扣住“春江晚景”這個中心，從最足以顯示畫意特征的景物著筆，用春天特有的自然景物“桃花”、“水暖”、“萎篙”、“蘆芽” ，形象地表明冬天已經結束，一個生機盎然的暖春已經來到。我們雖然沒有見過惠崇畫的《春江晚景》畫卷，但讀到蘇軾這首詩，眼前就仿佛出現一幅活生生的圖畫：春水初生、綠竹猗猗、桃花綻放、群鴨嬉水，一派生機勃勃的春天的景象。詩情畫意顯得是那樣活潑生動，多采多姿，那么相得益彰。《惠崇春江晚景》第二首賞析本組詩中的第二首詩的知名度顯然比第一首要少一些，但詩作的創作水平也是很高的。開篇“兩兩歸鴻欲破群，依依還似北歸人” ，這兩句是對惠崇畫作中“飛雁圖”的描繪，詩人筆下的“飛雁圖”是：大雁北飛，有幾只雁不舍這春天美景，差點脫離了隊伍。詩人運用擬人的手法，將依依不舍的幾只歸雁比作了“北歸人” ，使畫中內容更加生動形象。第三句“遙知朔漠多風雪” ，也是擬人化的寫作手法，詩人給北歸的大雁賦予了人的情感。大雁戀戀不舍是因為南方比北方溫暖，所以詩人就寫下了大雁認為北方很冷，而且遠遠地就知道了沙漠風多雪多。結句“更待江南半月春” ，詩人進一步寫大雁希望在江南多呆幾日。這種擬人手法的運用，使惠崇的畫作由靜態轉變成了動態，使大雁北飛的情景充滿著人的情感，是頗有新意的。總結惠崇的《春江晚景》畫作雖然沒有流傳下來，但是我通過介紹惠崇今存的三幅畫作《沙汀煙樹圖》、《溪山春曉圖》和《秋浦雙鴛圖》；通過惠崇那個時代人們對他畫作的評價。我們知道了他是北宋初期的著名畫家，他善于描摹水鳥和植物，而且水波、斜陽、汀渚都是構成其畫作的素材。惠崇的《春江晚景》雖然沒有流傳下來，但是卻留下了蘇軾的兩首題畫詩，在蘇軾對惠崇畫作的傳神描寫中，讓我們可以想到惠崇畫作所呈現出來的景物，這一點就很重要了。好的題畫詩，既要扣合繪畫主題，又不能拘于畫面內容，既要能再現畫境，同時又能跳出畫外，別開生面，離開繪畫而不失其獨立的藝術生命。蘇軾的這兩首題畫詩可以說做到了這一點。蘇軾的這首詩妙在既能寫出“畫中態” ，又能傳出“畫外意” ，使詩情、畫意完美地結合了起來。可以這樣說：惠崇的畫和蘇軾的題畫詩兩者交相輝映，相得益彰。好了，我的回答完畢，歡迎交流指正。有人說“春江水暖鴨先知”中的”春江”是指靖江，這肯定不對。為什么呢？大家都知道“靖江”屬于江蘇省泰州市，這與蘇軾所作題畫詩中的“春江水暖鴨先知”不在同一個地理位置上。當然，也不排除名僧畫家惠崇的借用可能性，但真實里的畫家作畫時一般都是實地取景，相對來說，就不可能親臨“靖江”而繪畫了。既然排除了“靖江”的可能性，那又是指那條“春江”呢？先來了解一下名僧惠崇這個人：生卒于公元965～1017年，福建省建陽人，能詩善畫。現存有詩集《北宋九僧詩》和畫作集《沙汀煙樹圖》等。再來了解一下建陽水文：共有大小溪流71條，其中較大的有11條。按流域面積分，超過1000平方公里的僅有3條，即崇陽溪、南浦溪和麻陽溪。由此可見， “春江水暖鴨先知”中的“春江”應是這三大溪的影像。雖然說名僧畫中的“春江”是如此，那蘇軾題詩言及的“春江”就不一定非是指這三大溪，而是泛指。這又是為什么呢？惠崇：北宋名僧，他的《春江曉景》畫有兩幅，一幅是鴨戲圖，一幅是飛雁圖。蘇軾：北宋詩人，他對應惠崇的兩幅畫題了兩首詩，其中“春江水暖鴨先知”是針對“鴨戲圖”而作的一首。俗話說，看圖作詩，非易而難，既要著力于畫中景，又要發掘其畫外意。大文豪蘇軾能傾心為惠崇的名畫題詩，也并不是興來之筆，而是要傳導岀一種新的意境，能補充畫之不足，也能拓展畫外之音。誠然， “春江水暖鴨先知”是自然規律，也合乎春江里戲水游鴨的感受。畫中鴨戲水是原生態味，而詩句“春江水暖鴨先知”就是一種升華版，它體現了一種高度。所以說， “春江水暖鴨先知”中的“春江”是通解，表明所有在“春江”或“春河”里的游鴨都有先得知春暖的感覺。總之， “春江水暖鴨先知”是詩眼，有高度概括的總體哲學觀點，當然就不會獨指那一條江了。同時，也沒不必要去固化它，只可言傳意化，不可以去界定它的樁腳在哪。拓展資料：《惠崇（春江曉景）》宋代.蘇軾竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。簍蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。《、惠崇春江晚景》這首詩是宋代著名詩人蘇軾的作品，表達了作者對春天景物的贊美，熱愛大自然的思想感情。第一句:竹外桃花三兩枝，是說竹林稀疏還沒細密，桃花沒有完全開放，如果竹林密就看不到桃花了，第二句春江水暖鴨先知，點明早春季節，江河冰融化鴨子開始下水游泳，第三句:蔞蒿滿地蘆芽短，意思是說河岸上蔞蒿滿地，蘆筍開始抽芽。第四句:正是河豚欲上時，這句是說河豚從大海逆流而上回到江河里。整首詩寫了早春季節的美麗景象，通過竹林，桃花，鴨子，蔞蒿，蘆芽，河豚等景物來描寫大自然的美景。5 ，竹外桃花三兩枝下句是什么作者是誰竹外桃花三兩枝的下一句是：春江水暖鴨先知.出自蘇軾的《惠崇春江晚景》原文：竹外桃花三兩枝,春江水暖鴨先知.蔞蒿滿地蘆芽短,正是河豚欲上時.是一首題畫詩,是蘇軾1085年（元豐八年）于汴京所作.原詩共兩首,.惠崇是宋朝著名的畫家、僧人,即歐陽修所謂“九僧”之一.他能詩善畫,特別是畫鵝、雁、鷺鷥、小景尤為拿手.《春江晚景》是他的名作.蘇軾根據畫意,妙筆生花,寥寥幾筆,就勾勒出一幅生機勃勃的早春二月景象.惠崇春江晚景二首朝代：宋代作者：蘇軾原文：竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。兩兩歸鴻欲破群，依依還似北歸人。遙知朔漠多風雪，更待江南半月春。惠崇春江晚景二首 / 惠崇春江曉景二首朝代：宋代作者：蘇軾原文：竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。萎蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。蘇軾的惠崇春江晚景此句出自宋·蘇軾《惠崇春江曉景》全詩如下：竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。6 ，竹外桃花三兩枝的全詩是什么“竹外桃花三兩枝”出自北宋文學家蘇軾題惠崇的《春江晚景》所創作的組詩。原文：惠崇春江晚景二首其一竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。譯文：竹林外兩三枝桃花初放，鴨子在水中游戲，它們最先察覺了初春江水的回暖。河灘上已經滿是蔞蒿，此時的蘆芽也剛剛破土而出，而河豚此時正要逆流而上，從大海回游到江河里來了。擴展資料賞析其一：詩的首句“竹外桃花三兩枝” ，首先，它顯示出竹林的稀疏。其次，它表明季節，點出了一個“早”字。第二句“春江水暖鴨先知” ，視覺由遠及近，即從江岸到江面。與首句中的桃花“三兩枝”相呼應，表明早春時節。詩的三四兩句：“蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時” ，這兩句詩仍然緊扣“早春”來進行描寫，蘇軾就是通過這樣的筆墨，把無聲的、靜止的畫面，轉化為有聲的、活動的詩境。這一首詩成功地寫出了早春時節的春江景色，蘇軾以其細致、敏銳的感受，捕捉住季節轉換時的景物特征，抒發對早春的喜悅和禮贊之情。惠崇春江晚景二首其二兩兩歸鴻欲破群，依依還似北歸人。遙知朔漠多風雪，更待江南半月春。譯文：大雁北飛，就像要回到北方家鄉的人那樣，但是由于依戀，差一點掉了隊。還沒有飛到北方時，就已經知道北方的沙漠多風雪了，還是再在江南渡過半月的春光時節吧。參考資料：百度百科-惠崇春江晚景二首7 ，詩句的作者是誰啊啊陸游九詠寄從兄湛之塞垣（并序）兄卓犖經奇，與予讀書羅浮，有扶風、越石之志。以驃騎從袁督師死于邊。邊風地角寒初斂，天歌云乍飛。大旗危欲折，孤將定何依？送雁侵胡月，驚霜點鐵衣。可能吹妾夢，一為達金微？邊月秦時一片月，萬古照邊州。白動狼煙塞，寒生驛火樓。關山和淚到，圓缺及鄉愁。盈手梅花色，難將寄隴頭。邊塵紫塞三關隔，黃塵八面通。胡笳吹復起，漢月照還空。雜沓仍隨馬，蕭條暗逐風。將軍休拂拭，留點戰袍紅。邊角片角吹殘夜，雄關鐵鎖開。古城連堞響，奔馬踏霜回。玉塞降羌淚，天山旅雁哀。何人聞此曲，不上望鄉臺？邊笛吹笛上高城，城秋月正明。胡兒雙淚下，漢塞一龍鳴。沙柳愁中折，梅花夢里驚。徘徊三五弄，腸斷憶南征。邊雁候雁發金河，紛紛帶雪過。陣連關月小，聲斷塞風多。高舉愁梁稻，低飛怯網羅。羽毛非敢惜，書禮奈君何！邊馬天馬應星晨，金羈虎豹茵。驕盤春草短，叱撥桃花新。窟凍長城雪，蹄穿大漠塵。百戰交河道，功成還與人。邊柳嘆息陽關柳，青青能幾時？春光不可度，綠鬢已成絲。歲歲愁扳折。依依綰別離。故園有奇樹，日夜憶連枝。邊草王孫去不返，馬足共車輪。萬里連天色，終年出塞人。幾經金海雪，不見玉關春。獨夜寒塘夢，相思愁白蘋。8 ，竹外桃花三兩枝春江水暖鴨先知的作者是誰惠崇春江晚景二首 / 惠崇春江曉景二首作者宋 · 蘇軾竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。萎蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。兩兩歸鴻欲破群，依依還似北歸人。遙知朔漠多風雪，更待江南半月春。譯文竹林外兩三枝桃花初放，鴨子在水中游戲，它們最先察覺了初春江水的回暖。河灘上已經滿是蔞蒿，蘆筍也開始抽芽，而河豚此時正要逆流而上，從大海回游到江河里來了。大雁北飛，就像要回到北方家鄉的人那樣，但是由于依戀，差一點掉了隊。還沒有飛到北方時，就已經知道北方的沙漠多風雪了，還是再在江南渡過半月的春光時節吧。注釋⑴惠崇（亦為慧崇）：福建建陽僧，宋初九僧之一，能詩能畫。《春江晚景》是惠崇所作畫名，共兩幅，一幅是鴨戲圖，一幅是飛雁圖。錢鐘書《宋詩選注》中為“曉景” 。諸多注本，有用“曉景”、有用“晚景” ，此從《東坡全集》及清以前注本用“晚景” 。這兩詩是作者元豐八年春天在靖江欲南返時江邊情景的寫照。⑵蔞蒿：草名，有青蒿、白蒿等種。《詩經》“呦呦鹿鳴，食野之蒿。”蘆芽：蘆葦的幼芽，可食用。⑶河豚：魚的一種，學名“鲀” ，肉味鮮美，但是卵巢和肝臟有劇毒。產于我國沿海和一些內河。每年春天逆江而上，在淡水中產卵。上：指逆江而上。⑷歸鴻：歸雁。破群：離開飛行隊伍。⑸依依：不舍之貌。《楚辭》“戀戀兮依依。”歸人：回家的人。劉長卿詩“柴門聞犬吠，風雪夜歸人” 。⑹朔漠：北方沙漠之地。杜甫詩：“一去紫臺連朔漠。”⑺更待：再等；再過。竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知---出自宋·蘇軾《惠崇春江曉景》其一 [今譯] 綠竹蕭疏，掩映著幾樹桃花。一江春水，鴨子首先感到了暖意。[賞析] 惠崇是北宋能詩善畫的僧人，以工于小景見你。東坡此詩題在他的《春江曉景》畫上，非但狀其形，而且傳其神。桃花在竹外，寫出了相互襯托的藝術效果。蘇軾另外《和秦太虛梅花》一詩中也有“竹外一枝斜更好”之句，可見是他的得意之筆。春江水暖，鴨子先知，寫鴨子對水溫的感覺，完全是由畫面上鴨子的嬉水神態聯想出來。雖然清人毛奇齡譏之為：“鵝也先知，怎只說鴨？”許多人并為此爭論不休（見《漁洋詩話》），但這一名句不得不為人們所稱道。[原作] 竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。萎蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。9 ，關于春暖花開的詩句有哪些1、人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開。——白居易《大林寺桃花》2、竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。——蘇軾《惠崇春江晚景》3、洛陽城東桃李花，飛來飛去落誰家？——劉希夷《代悲白頭翁》4、桃花春色暖先開，明媚誰人不看來。——周樸《桃花》5、風急桃花也似愁，點點飛紅雨。——如晦《楚天遙過清江引·有意送春歸》6、百畝庭中半是苔，桃花凈盡菜花開。——劉禹錫《再游玄都觀》7、山桃紅花滿上頭，蜀江春水拍山流。——劉禹錫《竹枝詞·山桃紅花滿上頭》8、草色青青柳色黃，桃花歷亂李花香。——賈至《春思二首·其一》9、桃花盡日隨流水，洞在清溪何處邊。——張旭《桃花溪》10、漁舟逐水愛山春，兩岸桃花夾古津。——王維《桃源行》11、雙飛燕子幾時回？夾岸桃花蘸水開。——徐俯《春游湖》12、春風桃李花開日，秋雨梧桐葉落時。——白居易《長恨歌》13、春來遍是桃花水，不辨仙源何處尋。——王維《桃源行》14、犬吠水聲中，桃花帶雨濃。——李白《訪戴天山道士不遇》15、桃花春水淥，水上鴛鴦浴。——韋莊《菩薩蠻》16、鵝鴨不知春去盡，爭隨流水趁桃花。——晁沖之《春日》17、記得別伊時，桃花柳萬絲。——納蘭性德《菩薩蠻·新寒中酒敲窗雨》18、野店桃花紅粉姿，陌頭楊柳綠煙絲。——趙孟頫《東城》19、桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙。——王維《田園樂七首·其六》20、洛陽城東桃李花，飛來飛去落誰家？——劉希夷《代悲白頭翁》21、柳下桃蹊，亂分春色到人家。——秦觀《望海潮·洛陽懷古》22、小桃無主自開花，煙草茫茫帶曉鴉。——戴復古《淮村兵后》23、一簾紅雨桃花謝，十里清陰柳影斜。——胡祗遹《陽春曲·春景》24、一番桃李花開盡，惟有青青草色齊。——曾鞏《城南》25、桃花嫣然出籬笑，似開未開最有情。——汪藻《春日》26、煙水茫茫，千里斜陽暮。山無數亂紅如雨。——秦觀《點絳唇·桃源》27、洞門高閣靄馀輝，桃李陰陰柳絮飛。——王維《贈郭給事》28、桃李出深井，花艷驚上春。——李白《中山孺子妾歌》29、山上層層桃李花，云間煙火是人家。——劉禹錫《竹枝詞九首·其九》30、況是青春日將暮，桃花亂落如紅雨。——李賀《將進酒》31、桃花流水窅然去，別有天地非人間。——李白《山中問答》10 ，課文富饒的西沙群島的作者是誰課文《富饒的西沙群島》的作者是：褚嬌娜。全篇文章可按總、分、總的記敘順序分為三段。第一段是全文的總述，寫西沙群島風景優美、物產豐富，是個可愛的地方。第二段是分述，按照由上到下、由近及遠的順序從海面、海底、海灘和島上四方面描述，具體寫出西沙群島的美麗富饒。第三段是總結，寫守衛在島上的英雄兒女必將使西沙群島變得更加美麗和富饒。全文條理清楚，層次分明。這種總、分、總的敘述方式不僅體現在全篇文章中，還體現在段落、句群和句子中，形成這篇文章結構上的突出特點。此外，本文開頭結尾的相互呼應，使文章顯得結構完整。擴展資料西沙群島除高尖石為巖石島外，其余皆為珊瑚島礁，故海島附近海底無泥而只有珊瑚碎屑或沙粒組成，海水中懸沙含量極低，海水清澈，透明度在15～30米之間。永樂群島海域除金銀島外，其余7個大礁盤所圍成的內海區深度淺于50米。在此水域和島礁附近因風浪掀起懸沙降低了透明度，一般只在15～20米之間，但島礁稍遠處透明度便超過30米，金銀島周邊透明度最大達34米。宣德群島淺水處透明度僅14米，而深水處可達33米，東島與中建島透明度都在20米左右，遠離島嶼處透明度超過20米，最大可達30米。參考資料來源：百度百科-富饒的西沙群島富饒的西沙群島，作者是諸嬌娜。人民教育出版社， 1995年片小學，語文第五冊， 1995年是老版本！2018年人民教育出版社正式開業！第18課富饒的西沙群！大書新版的，小書老板的！作者:褚嬌娜作者：褚嬌娜來自人民教育出版社1995年版小學語文第五冊第7課。原文：西沙群島是南海上的一群島嶼，是我國的海防前哨。那里風景優美，物產豐富，是個可愛的地方。西沙群島一帶海水五光十色，瑰麗無比：有深藍的，淡青的，淺綠的，杏黃的。一塊塊，一條條，相互交錯著。因為海底高低不平，有山崖，有峽谷，海水有深有淺，從海面看，色彩就不同了。海底的巖石上長著各種各樣的珊瑚，有的像綻開的花朵，有的像分枝的鹿角。海參到處都是，在海底懶洋洋地蠕動。大龍蝦全身披甲，劃過來，劃過去，樣子挺威武。魚成群結隊地在珊瑚叢中穿來穿去，好看極了。有的全身布滿彩色的條紋；有的頭上長著一簇紅纓；有的周身像插著好些扇子，游動的時候飄飄搖搖；有的眼睛圓溜溜的，身上長滿了刺，鼓起氣來像皮球一樣圓。各種各樣的魚多得數不清。正像人們說的那樣，西沙群島的海里一半是水，一半是魚。海灘上有揀不完的美麗的貝殼，大的，小的，顏色不一，形狀千奇百怪。最有趣的要算海龜了。每年四五月間，龐大的海龜成群爬到沙灘上來產卵。漁業工人把海龜翻一個身，它就四腳朝天，沒法逃跑了。西沙群島也是鳥的天下。島上有一片片茂密的樹林，樹林里棲息著各種海鳥。遍地都是鳥蛋。樹下堆積著一層厚厚的鳥糞，這是非常寶貴的肥料。富饒的西沙群島，是我們祖祖輩輩生長的地方。隨著祖國建設事業的發展，可愛的西沙群島必將變得更加美麗，更加富饒。全篇文章可按總、分、總的記敘順序分為三段。第一段是全文的總述，寫西沙群島風景優美、物產豐富，是個可愛的地方。第二段是分述，按照由上到下、由近及遠的順序從海面、海底、海灘和島上四方面描述，具體寫出西沙群島的美麗富饒。第三段是總結，寫守衛在島上的英雄兒女必將使西沙群島變得更加美麗和富饒。全文條理清楚，層次分明。這種總、分、總的敘述方式不僅體現在全篇文章中，還體現在段落、句群和句子中，形成這篇文章結構上的突出特點。此外，本文開頭結尾的相互呼應，使文章顯得結構完整。西沙群島是南海上的一群島嶼，是我國的海防前哨。那里風景優美，物產豐富，是個可愛的地方。西沙群島一帶海水五光十色，瑰麗無比：有深藍的，淡青的，綠的，淡綠的，杏黃的。一塊塊，一條條，相互交錯著。因為海底高低不平，有山崖，有峽谷，海水有深有淺，從海面看，色彩就不同了。海底的巖石上長著各種各樣的珊瑚，有的像綻開的花朵，有的像分枝的鹿角。海參到處都是，在海底懶洋洋地蠕動。大龍是全身披甲，劃過來，劃過去，樣子挺威武。魚成群結隊地在珊瑚叢中穿來穿去。有的全部布滿彩色的條紋；有的頭上長著一簇紅纓，好看極了；有的周身像插著好些扇子，游動的時候飄飄搖搖；有的眼睛圓溜溜的，身上長滿刺兒，鼓起氣來像皮球一樣圓。各種各樣的魚多得數不清。正像人們說的那樣，西沙群島的海里一半是水，一半是魚。海灘上有揀不完的美麗的貝殼，大的，小的，顏色不一，形狀千奇百怪。最有趣的要算海龜了。每年四五月間，龐大的海龜成群爬到沙灘上來產卵。漁業工人把海龜翻一個身，它就四腳朝天，沒法逃跑了。西沙群島也是鳥的天下。島上有一片片茂密的樹林，樹林里棲息著各種海鳥。遍地都是鳥蛋。樹下堆積著一層厚厚的鳥糞，這是非常寶貴的肥料。島上的英雄兒女日夜守衛著祖國的南大門。隨著社會主義建設事業的發展，可愛的西沙群島必將變得更加美麗，更加富饒。