一場橫跨三大洲的百年影像戰爭,最后被國產手機干翻了?

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差評不定期曬圖大賽(PS:無獎版)正式開始!
現在請大伙兒點開自己的相冊 , 把最近那張讓你覺得「哇塞」或者「絕了」的照片 , 直接甩到文章底下評論區 , 順帶備注一下 , 這張照片是用啥設備拍的 。
咱賭五毛辣條 , 待會曬到評論區的「神圖」 , 十有八九都是拿手機拍的 —— 可能是傍晚時分撞見的絕美日落、出門旅游時偶然發現的神仙機位 , 又或是家里小主子湊過來蹭鏡頭的傻樣 。
拋磚引玉 , 淺發兩張火鍋過生日的照片

現在 , 讓我們集體 “ 穿越 ” 一下 —— 如果時光倒流二三十年 , 要想拍出同樣的畫面 , 你需要做什么?
答案可能是一臺笨重的相機 , 幾個不同焦段的鏡頭 , 還有一堆復雜的參數設置 。。。 反正 , 肯定沒有從口袋掏出手機按下快門來得這么方便 , 這種記錄方式 , 對很多人來說早就習以為常 。

很多人可能都沒意識到 , 這種便利的背后 , 其實是一場持續數十年、橫跨三大洲的影像 “ 話語權之爭 ” 。
從歐洲工坊的精密機械 , 到日本工廠的電子革命 , 這場宏大變遷的最終歸宿 , 如今就藏在我們的口袋里 —— 沒錯 , 就是這樣一臺單手可握的手機 , 估計不少差友正拿著手機刷這文章~

接下來托尼就準備帶大伙兒好好扒一扒 , 這場決定我們如今如何記錄生活的影像技術迭代史 。
影像的 “ 開天辟地 ” , 還得從歐洲說起 。
1826 年 , 法國老哥涅普斯硬是花了整整八小時曝光 , 才在一塊涂著感光瀝青的錫鉛合金板上 , 卡出了人類歷史的第一個 Bug ——《窗外景色》 , 這就是人類歷史上第一張永久性的照片 。

沒錯 , 影像故事的起點 , 就這么潦草 , 這畫質 , 糊得你只能看出哪兒是房子哪兒是樹 , 擱現在連千元機都能把它按在地上摩擦 , 但在那個除了畫畫毫無 PS 的年代 , 這已經算得上是神跡了 。
可惜天妒英才 , 這老哥沒過幾年就去世了 , 沒能親眼見到攝影術的輝煌 , 好在他的合伙人達蓋爾接過接力棒 , 發明了 “ 達蓋爾銀版法 ” , 直接把照片曝光時間從按小時算 , 卷到了按分鐘算 。
達蓋爾在 1838 年拍攝 , 被視為史上首張有人物出現的照片:

1839 年 , 法國政府一看:好家伙 , 此物牛逼 , 應收歸國有!于是反手就是一個收購 , 并很快就向全世界進行了一波 “ 開源 ” , 至此 , 攝影術 —— 這門用光作畫的藝術 , 正式宣告誕生!
但 , 時代的局限性你懂的 。
笨重的大型設備、復雜的化學配方 , 再加上漫長的成像時間 , 都讓它壓根不是普通人能玩得轉的 , 在那個時候 , 攝影更像是一門獨屬于貴族、科學家和有錢佬的特權 —— 既費時又費力 。
達蓋爾銀版攝影法套裝:

盡管在達蓋爾銀版法之后 , 歐洲工程師們又整了不少狠活 , 把攝影的門檻往下踩了那么幾寸 , 但他們操作起來依然非常講究手藝活兒 , 每按一次快門 , 都是一次對化學、光學和體力的考驗 。
真正的轉折點 , 其實發生在 “ 膠卷 ” 的橫空出世 。
1886 年 , 美國一位叫喬治·伊斯曼的銀行職員腦洞大開 , 試著把感光乳劑涂在一種叫 “ 賽璐珞 ” 的柔性透明塑料片上 , 沒想到最后還真能成像 , 現代意義上的膠卷 , 就這么被他搗鼓出來了!

這一下 , 相當于直接把攝影從 “ 玻璃板時代 ” 拽進了 “ 膠卷紀元 ” , 那種又重又脆、一摔就碎的玻璃底板 , 終于可以丟進歷史垃圾桶 , 膠卷的出現 , 也為相機小型化、便攜化掃清了最大阻礙 。
路子對了 , 產品自然得跟上 。
后來這老哥火速創建了柯達公司 , 并推出了 “ 柯達一號 ” 盒式相機 , 它預裝了能拍 100 張照片的膠卷 , 拍完不用自己洗 , 直接把相機打包寄回柯達就行 , 等于是對攝影行業來了波降維打擊 。

也是從這時候開始 , 攝影 , 終于從一門硬核手藝 , 逐漸褪去神秘外衣 , 開始向大眾的日常生活滲透 。
但那時候由柯達主導的相機 , 更像是拍著圖一樂的玩具 , 沒法換鏡頭也調不了參數 , 真正把相機做到又小又能打、在便攜和畫質之間找到完美平衡的 , 還得看德國人那出了名的強迫癥式手藝 。

1913 年 , 德國工程師奧斯卡·巴納克 , 因為患有哮喘 , 每次扛著相機出門拍照都會喘得不行 , 于是他盯上了當時的電影卷:“ 這好東西 , 憑啥只能給電影機用?拿來搓個小相機它不香嗎?!”
于是 , 這位老哥立馬化身 “ 人形 CNC 切割機 ” , 一頓操作猛如虎 , 硬是在小作坊里靠手工搓出了一臺能塞進大衣口袋的小型相機 —— 它 , 就是后來名垂影史的徠卡原型機:“ Ur-Leica ”。

這臺當時被老法師嘲諷像玩具的相機 , 卻意外奠定了現代相機的雛形 , 在接下來的幾十年里 , 德國憑借蔡司、施耐德等光學大廠和精密制造底蘊 , 讓相機在機械結構和光學素質上達到了巔峰 。
至此 , 歐洲用百年時間 , 完成了影像從 “ 開天辟地 ” 到 “ 精密便攜 ” 的史詩級通關 。

但是后來 , 他們犯了一個致命的錯誤 。
他們堅信攝影是一門嚴肅的手藝 , 相機是服務于攝影師的專業創作工具 , 這種 “ 匠人思維 ” 讓他們在機械與光學的方寸之間精益求精 , 卻也筑起了一座高墻 , 把數以億計的普通用戶隔絕在外 。
因為絕大多數普通人并不想成為攝影師 , 他們只想輕松地拍出一張好照片 。

二戰后 , 日本工業急需轉型 , 他們發現:歐洲相機雖好 , 但太依賴手工 , 成本高、操作復雜 , 普通人買不起也玩不轉 , 就開始琢磨:能不能用流水線替代手工、能不能把專業操作變得傻瓜化 。
就是這個想法 , 直接把影像話語權從歐洲拽到了日本 , 并且開啟了 “ 數碼時代 ” 的序幕 。
當時佳能、尼康等廠商采取了一個看似簡單卻極其有效的策略 —— 將汽車工業的標準化生產引入相機制造 , 實現了零部件的規模化制造 , 硬是把相機價格打到了普通家庭也能夠承受的水平 。

而且他們還開始用電子元件替代部分機械結構 , 在相機上陸續實現了自動測光、自動曝光 , 甚至是自動對焦 , 這下連攝影知識都可以不用學了 , 把模式切到 Auto 檔 , 只管按快門就完事 。。。
日本相機廠商的這一系列操作 , 直接把歐洲老牌相機廠商整不會了 , 后來 CCD 和 CMOS 傳感器出來后 , 憑借之前在電子化上積累的經驗 , 他們幾乎無縫銜接了數碼時代 。
尼康相機產品時間線:

數碼相機拍完直接就能在屏幕上看到效果 , 要是不滿意還能刪掉重拍 , 再也不用擔心浪費膠卷 , 關鍵這玩意還便宜 , 在膠片機跟數碼相機之間 , 我相信很多人還是會選后者 , 畢竟省錢又省事~
就這樣 , 日本相機憑借 “ 便宜+好用 ” 的組合拳 , 在全球消費級市場殺瘋了 。。。
到了 1980 年代 , 日本相機在全球消費級市場的份額直接沖到 70% 以上 , 開始占據主導地位;1990 年代末數碼浪潮一來 , 日本廠商更是一路領跑 , 佳能、尼康數碼相機賣得比很多膠片機還火 。

更戲劇的是 , 一些曾經高高在上的品牌 , 為了生存不得不低頭 , 開始采購日本電子元件 , 有的甚至直接把部分產品交給日本代工 , 玩起了貼牌 , 曾經那個歐洲統治攝影圈的時代 , 徹底成了過去式 。
回看這段歷史 , 日本廠商能夠成功 , 并非因為他們發明了攝影 , 而是他們真正理解了大眾市場 。
說白了 , 普通人要的不是機械的儀式感 , 而是簡單、可靠、便宜的拍攝體驗 , 他們用規模化生產和電子技術 , 無情地碾碎了歐洲精密制造的貴族光環 , 最終把相機從專業工具 , 干成了家用電器 。

不過有句話怎么說來著:“ 我消滅你 , 與你無關 ” , 就在這些相機廠商沉浸在數碼相機市場的輝煌時 , 一場真正的顛覆 , 正從一個他們意想不到的方向襲來 。
2000 年 , 夏普推出了第一款帶攝像頭的手機 —— J-SH04 , 它搭載了一顆 11 萬像素的攝像頭 , 雖然能拍照 , 但是只能拍出郵票大小的模糊照片 , 當時很多廠商都笑了:就這也好意思拿出來賣?

只可惜 , 他們笑得太早了 。
2007 年 , 初代 iPhone 發布 , 雖然它那攝像頭在今天看來依然是個戰五渣 , 但果子干了一件從根本上改變游戲規則的事 —— 它把拍照功能和一臺能隨時上網、即時分享的智能手機 , 給焊死了 。

當相機廠商還在琢磨怎么提高畫質和對焦速度時 , 智能手機的出現用一種近乎降維打擊的方式 , 重新定義了什么是 “ 拍照 ” , 它讓攝影從一項需要學習和準備的技術活 , 徹底變成了一種生活習慣 。
門檻?幾乎被踏平了;
流程?簡化到只需 “ 咔嚓 ” 一下;
體驗?拍完照片立馬就能分享 。
后來的故事估計大伙都知道 —— 隨著技術的迭代發展 , 智能手機的攝像頭像素從百萬到千萬 , 再到億級;鏡頭數量從一個變成兩個、三個甚至四個 , 影像的主場 , 就這么慢慢轉移到了手機上 。

數據不會說謊 , 2020 年左右 , 全球數碼單反+微單相機年銷量還能維持在 2000 多萬臺 , 但到了今年 , 卻已經暴跌至 800 多萬臺 , 與此同時 , 全球智能手機的年出貨量 , 一直穩定在十億臺以上 。
數據來源:日本相機映像機器工業會(CIPA)

可以看到兩者之間 , 差了整整兩個數量級 , 這哪兒是競爭 , 分明是單方面的碾壓 , 如今世界上 90% 以上的照片和視頻 , 都是由手機拍攝 , 毫無疑問 , 一個屬于移動影像的時代 , 早就已經到來 。
而在這波移動影像崛起的浪潮里 , 真正的主角也早已換成中國廠商—— 2024 年 , 全球手機總產量約 20 億臺 , 中國制造的手機達 16.7 億臺 , 占比高達 83.5% , 其中智能手機占比超過了 74% 。
在出貨量前十的品牌中 , 中國廠商強勢占據八席 , 共同拿下了全球市場 59% 的份額 , 可以說全球每賣出去十臺手機 , 差不多就有六臺是產自中國 , 這份額、這產能 , 也是沒誰了 。。。

如果說傳統相機廠商 , 拼的是傳感器尺寸、卷的是鏡頭物理光學極限 , 那么中國廠商 , 雖然也卷這些硬件 , 但因為手機的體積限制就擺在這里 , 所以它們選擇了另一條全新的路徑 —— 計算攝影 。
說白了就是通過強大的算力和算法 , 用一張張電子底片 , 去計算出一張更好的照片 。
多幀合成、HDR、超級夜景、人像模式、AI 場景識別、運動抓拍 。。。 這些手機上司空見慣的影像功能 , 在當時算得上是革命性的 , 它們讓手機在有限的物理空間內 , 實現了堪比專業相機的畫質 。

如今 , 移動影像的技術演進路徑、核心功能創新乃至評價標準 , 幾乎全由中國廠商主導和定義 。
就拿長焦來說 , 這曾是移動影像最尷尬的短板 , 受限于機身厚度 , 手機長焦鏡頭天生就是 “ 殘疾 ” 的 —— 進光量不足、容易抖動、想拍得更遠只能通過裁切來實現 , 但這就會導致畫質劣化嚴重 。
然而這個物理桎梏在 2017 年被 OPPO 打破 。
這一年 , OPPO 在世界移動通信大會上首發了基于潛望式結構的 “ 5 倍無損變焦 ” 技術 , 它通過棱鏡折射光路 , 讓長焦鏡頭 “ 躺 ” 下來 , 在不增加手機厚度的前提下實現了光學變焦能力的飛躍 。

從那以后 , OPPO 就在長焦這條路上一路狂飆 。
從 Reno 系列首發搭載潛望式結構 , 把混合光學變焦真正落地 , 到后來 Find 系列不斷堆料 , 換上更大底傳感器和更猛鏡頭 —— 它幾乎憑一己之力 , 把手機長焦從能看變成了能用 , 再到好用 。

而這 , 還只是開始 , 后面 OPPO 還把哈蘇那套專業光學標準與色彩科學 , 直接整合進了手機的影像底層 , 構建了一套從光學、傳感器到算法的全鏈路影像系統 。
比如在 Find X6 系列上 , OPPO 通過對畫質、光學和光影審美的徹底升級 , 推出了超光影圖像引擎 , 通過計算光影的方法還原環境光線的立體感 , 率先在手機上實現了真實光影層次的精準還原 。

到了 Find X7 Ultra 那一代 , OPPO 則給我們帶來了雙潛望四主攝系統 , 通過給手機同時搭載兩顆潛望式長焦鏡頭 , 實現了全焦段的高水準覆蓋 , 讓我們在不同創作場景下 , 都能獲得高品質畫質 。

而去年 , 它還給 Find X8 Ultra 用上了丹霞原彩鏡頭 , 并首創分區色溫感知技術 , 通過感知環境光的色溫變化 , 有效解決了復雜光源下( 特別是夜景人像 )的拍攝難題 , 實現更精準的色彩還原 。

說真的 , 和某些國際大廠每年在影像上 “ 按部就班 ” 式的更新比起來 , 咱們國產廠商是真把用戶當 “ 自己人 ” 了 —— 每年不整出點讓人眼前一亮的新活兒 , 都感覺對不起咱們的期待 。。。
在前陣子的 Find X9 系列發布會上 , OPPO 更是直接祭出了與哈蘇聯合調校的 “ 2 億像素超清長焦 ” , 并且底氣十足地拋出了一個 “ 暴論 ” , 直言 Find X9 Pro 就是 “ 萬元內最值得購買的相機 ” 。

這句話要是放在以前 , 肯定會有人覺得純屬天方夜譚 , 但現在 , 當手機影像能力被這些國產廠商一次次刷新 , 估計沒人會覺得離譜 。
畢竟 , 一臺能隨手拍、拍完能直接分享 , 還不用額外花錢買鏡頭的 “ 相機 ” , 對大多數人來說 , 確實比那些需要精心伺候的相機值多了 , 況且手機的直出效果 , 已經能媲美相機后期處理的最終成片 。

這份 “ 抬手就出片 ” 的體驗 , 恰恰就是移動影像普及的最大意義 , 更何況拍演唱會、錄 Vlog , 從記錄生活到專業創作 , 那些傳統相機能干的活兒 , 現在的旗艦手機基本也都能干 , 而且門檻還更低 。
基于這種 “ 體驗優先 ” 的邏輯 , 現在像 OPPO 這類國產手機廠商 , 還在自家手機中加入了諸如 AI 消除路人、AI 靈感成片、AI 人像補光等功能 , 進一步把攝影門檻降到了 “ 零 ” 。

從死磕鏡頭硬件 , 到追求計算光影 , 再到全面擁抱 AI , 可以說現在國產廠商的影像競爭已經來到了 Next Level , 它們不再追求參數上的好看 , 而是真的有在思考 , 如何讓手機更好地滿足我們的需求 。
如果我們再回過頭來 , 捋一捋這段上百年的影像發展史 , 就會發現它從來都不是有一茬沒一茬的技術更新 , 而更像一場環環相扣、橫跨三大洲的接力 ——
19 世紀歐洲用化學與機械 , 讓影像脫離繪畫獨立存在;20 世紀日本靠流水線和電子化 , 把相機從小眾奢侈品變成了大眾家電;到 21 世紀 , 中國廠商用計算攝影 , 把拍好照片的門檻降到人人可及 。
而這場持續百年的接力 , 最終交棒到的 , 并不是什么參數頂天的專業設備 , 恰恰是我們口袋里那臺能隨時掏出來記錄的手機 , 也正因為有手機的存在 , 對于我們這代人來說 , 拍照早已不是一門手藝 。
我們不必懂光圈快門 , 不用學暗房后期 , 卻比歷史上任何一代人都更自由地記錄著生活 , 盡管技術會迭代 , 設備會更新 , 但用它們拍下來的影像 , 卻因為承載著我們的熱愛與記憶 , 將永遠保持鮮活 。
【一場橫跨三大洲的百年影像戰爭,最后被國產手機干翻了?】

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